Nach ARAGAMI von Kitamura zeigen wir mit 2LDK das Gegenstück im Duell der Regisseure. Während Kitamura auf die Tradition der Samuraifilme und die Geschichte der japanische Legende Aragami zurückgriff, entwarf Tsutsumi mit viel Sarkasmus den blutigen Kampf zweier Schauspielerinnen um eine Rolle. Eine Wohnung – 2 Zimmer, Küche, Bad – und zwei junge Schauspielerinnen, die unterschiedlicher nicht sein könnten aber für die gleiche Rolle vorsprechen: Das sind die Bedingungen unter denen Nozomi, die gerade aus Ihrer Kleinstadt nach Tokyo gezogen ist, und Lana, die ihre Pornovergangenheit ungeschehen machen will, aufeinander treffen. Nach anfänglichen Höflichkeitsfloskeln beginnen die beiden bald erste Feindseligkeiten auszutauschen. Streitigkeiten über den Inhalt des Kühlschranks eskalieren schnell in einem brutalen Cat Fight, der in der Filmgeschichte seinesgleichen sucht. „…einfallsreich, höllisch witzig und erfrischend brutal…“ (monstersatplay.com)

Als die Kurdin Güli Dogan 1977 als Kind in die Schweiz kommt, hat sie Schwierigkeiten, sich der fremden Kultur anzupassen. Heute arbeitet sie im Einwohneramt von Winterthur. Mit ihrem Mann wurde sie zwangsverheiratet und ließ sich scheiden. Nun ist sie aus freien Stücken wieder mit ihm zusammen. Das bewegende Schicksal Güli Dogans offenbart das Leben von Migranten, die sich »Zwischen den Welten« fühlen, zwischen Heimweh und Integration. »Seit ich in der Schweiz bin und nun auch genügend Deutsch verstehen kann, merke ich, dass die Migration immer mehr zu einem politischen Thema gemacht wird. Verschiedene Kreise interessieren sich allmählich dafür, sei es der Verein »Knabenschiessen« oder eine Kirchgemeinde. Mir kommt es jedenfalls vor, als ob alle dieses Lied schön singen können. Nur: ob alle auch dessen Bedeutung kennen?« (Yusuf Yeşilöz, Autor und Regisseur von ZWISCHEN DEN WELTEN)

Sanfur ist gerade 15 Jahre alt, als der israelische Geheimdienstoffizier Razi ihn als Informant anwirbt, und längst hat sich zwischen den beiden eine enge, vertrauensvolle Beziehung wie zwischen Vater und Sohn entwickelt. Doch je mehr sich Sanfur bemüht, Razi und dessen Erwartungen an ihn nicht zu enttäuschen, desto komplizierter wird für ihn die Situation. Denn der junge Mann ist nicht nur Spion für Israel, sondern auch Bruder eines palästinensischen Untergrundkämpfers…
Große Actionsequenzen mit Top-Besetzung!

Die 32-jährige Claire wird wegen einer zunehmenden Amnesie in eine Spezialklinik eingeliefert. Dort lernt sie Philippe kennen und lieben. Bei einem Autounfall hat er Frau und Kind verloren und erholt sich nun langsam von einem vorübergehenden Gedächnisverlust. Gemeinsam wollen sie außerhalb der Klinik ein neues Leben beginnen, doch Claires Alzheimer-Erkrankung lässt sie immer mehr in ihrer eigenen Welt versinken, zu der Philippe keinen Zugang findet. In ihrem Regiedebüt beklagt die französische Schauspielerin Zabou Breitman die Krankheit als Verlust der Identität. Er ist umso tragischer, als Claire gerade dabei war, sich eine neue zu erobern: sie löst sich aus der Obhut ihrer Schwester, die sie viel zu sehr beschützt hat. Immer radikaler und beklemmender macht sich der Film Claires Perspektive zu eigen. Die Töne lösen sich von den Bildern ab, die Realität und ihre Wahrnehmung verlieren ihre gesunde Synchronität. Die außergewöhnliche und intensive Liebesgeschichte wurde aktuell mit drei Césars ausgezeichnet. „Diesen Film schrieb ich mit meinem Vater. Es ist eine Liebesgeschichte, die von der Dringlichkeit des Glücks handelt.“ (Zabou Breitman)

“Perfektion heißt Stillstand, genauso gut könntest du tot sein.” Diese und andere streitbare Thesen treffen Frédéric hart. Denn für ihn ist es ideal gelaufen: Im Beruf hat er Erfolg, seine Frau liebt und sein kleiner Sohn vergöttert ihn. Bis er eines Sommerabends Hugo begegnet: Der charismatische Nachbar macht keinen Hehl daraus, daß er schwul ist und sich nichts und niemandem verpflichtet fühlt. Die beiden Männer verlieren sich bis zum Morgengrauen in einem Gespräch, welches in Frédéric eine große Sehnsucht auslöst und sein geregeltes, harmonisches Dasein in Frage stellt. Denn Hugo fasziniert ihn immer mehr… Wie ein Gemälde inszeniert Regisseurin Zabou Breitman ihren Film. Die warmen Farben des atemberaubenden südfranzösischen Settings, ihr Spiel mit dem Licht, die Musik – alles zieht uns unweigerlich in den Bann dieser außergewöhnlichen Geschichte, in der sich Beziehungen wandeln, eine alte Liebe verblaßt und eine neue um so stärker erblüht. 3. Platz – Publikumspreis Wettbewerb VERZAUBERT FILMFESTIVAL

Die Inuit haben eine große Tradition des Geschichtenerzählens. Seit mehr als 4000 Jahren geben sie ihr ganzes Wissen mündlich von Generation zu Generation weiter. Regisseur Zacharias Kunuk, der selbst in der arktischen Tundra lebt, erweckt in großartigen Landschaftsaufnahmen und eindringlichen Bildern eine dieser alten Legenden zum Leben: Ein Nomadenstamm der Inuit wird von einem Schamanen mit einem Fluch belegt, der das harmonische Gleichgewicht der Gemeinschaft zerstört. Oki, der Sohn des Häuptlings, und Atarnajuat, der schnelle Läufer, kämpfen um eine junge Frau ihres Stammes. Atanarjuat siegt, doch der unterlegene Oki schwört Rache. Eines Nachts überfällt er Atarnajuat und dessen Bruder. Wie durch ein Wunder kann Atarnajuat dem Gemetzel entkommen und flieht nackt über das Eis. Da die Inuit von sich selbst erzählen, ist der Blick nicht romantisch verklärt, sondern von dokumentarischer Präzision. Wie nebenbei berichten Zacharias Kunuk und sein Team von all dem, was im Leben der Eis-Nomaden wichtig ist: Von der Jagd, dem Aufteilen der Nahrung, wie man einen Schlitten präpariert, mit den Hunden umgeht. Auch die Konflikte in den Familien werden sehr authentisch geschildert: Der Stress, der entsteht, wenn ein Mann mehrere Frauen hat oder die Schwierigkeiten, wenn sich zwei Brüder und ihre Frauen ein Iglu teilen. Auf Festivals wurde ATANARJUAT, der als erster Spielfilm von Inuit selbst geschrieben, produziert, inszeniert und gespielt wurde, mehrfach ausgezeichnet, unter anderem mit der Goldenen Kamera 2001 in Cannes. „…ein Meisterwerk…ein außergewöhnlicher Film voll visueller Schönheit und narrativer Dynamik…“ (New York Times)

Wenn Deniz und ihre Freundinnen zusammen sind, kann nichts ihre Welt erschüttern. Sie reden über Klamotten, über Jungs, über Musik und wer wen getroffen hat. Ihren Schulfreund Kaya findet Deniz sehr nett, aber viel aufregender ist der Gedanke an Firat, einen ihrer Lehrer, der deutlich älter ist. Dass er ihre Gefühle nicht zu erwidern scheint, stürzt Deniz in Verwirrung. Bald schon müssen die Mädchen entscheiden, was sie studieren wollen, und an welcher Uni. Deniz strebt ein besonderes Fach an, nicht Betriebswirtschaft, viel mehr zieht es sie zur Philosophie. Doch auch für Praktisches wie die Wiederaufforstung von Wäldern interessiert sie sich. Während die meisten nach Istanbul gehen wollen, möchte sie lieber nach Ankara. Hauptsache weg von zu Hause, wo sie mit ihrer Mutter im Clinch liegt.

Im Januar ist der Maler und PENG!-Mitglied Andreas Wolf zu Gast im Cinema Quadrat. China vor mehr als 1000 Jahren. Als Prinz Jie nach langjährigen Kriegszügen zurückkehrt, brodelt es im Palast: heimliche Liebschaften und unheilvoller Verschwörungen. Der Kaiser will die eigene Gattin vergiften, sie betreibt ein ebenso intrigantes Komplott. Auch Kronprinz und Prinz sind in das komplizierte Geflecht aus Eifersucht, Machtgier und Hass verwickelt. Am Tag des Chrysanthemen-Fests steuert die Kaiserfamilie ihrer größten Tragödie entgegen: Das goldgelbe Blumenmeer im festlich geschmückten Palasthof färbt sich purpurrot vom vergossenen Blut der Soldaten: ein bombastischer Bilderrausch!

Nordchina in den Zwanzigerjahren: Die 19-jährige Studentin Songlian (Gong Li) kommt als vierte Frau in den Palast des Feudalheren Chen und wird mit den strengen Ritualen der Einordnung und Unterwerfung konfrontiert. Wie die drei anderen wird sie einen separaten Flügel bewohnen. Bei der Frau, bei der der Herr die Nacht verbringen wird, entzündet ein Diener eine rote Laterne. Damit beginnt jeweils ein Kampf zwischen den verschiedenen Fraktionen des Hauses. Das Ringen der Konkubinen um die Gunst des Herren Chen erscheint Songlian zunächst als Spiel. Doch je stärker die Sinnlosigkeit der Intrigen hervortritt, um so deutlicher wird, daß dieses Spiel ein bitterer Kampf um Leben und Tod ist. Zhang Yimou inszeniert ihn in konzentrierten strengen Bildern als düsteres Melodram. Der Film wurde auf den Filmfestspielen in Venedig mit einem „Silbernen Löwen“ ausgezeichnet. Mit einem Vortrag von Dr. Alf Gerlach zu dem Thema „Spiel oder Schlacht zwischen Yin und Yang?“