Seit über einem Jahr chattet der Italiener Andrea mit dem Texaner Mark und will ihn nun endlich besuchen. Das Ticket nach Amerika ist schon gekauft, da ereilt den jungen Mann die Nachricht von Marks tödlichem Unfall. Die E-Mail stammt von dessen langjährigem Freund Jeff. Zwar hatte der Finanzplaner keine Ahnung von der Online-Beziehung, dennoch lädt er Andrea spontan zu sich nach Dallas ein. Was für ein Typ mag das wohl sein, der offensichtlich Mark sehr nahe stand, von dem er vorher aber nie ein Wort gehört hatte? Zwei Tage verbringen die beiden miteinander, manchmal lachend, manchmal schweigend, stets verbunden durch die Erinnerung an den verstorbenen Freund. Und langsam baut sich eine seltsame Spannung zwischen ihnen auf, schwankend zwischen zaghaftem Begehren, Neugier und der Ungewissheit, ob es nicht nur die Trauer um Mark ist, die ihr plötzliches Verlangen heraufbeschwört. Dem jungen Regisseur Yen Tan gelang ein sensibler Film über zwei Unbekannte, die ein Schicksalsschlag zusammenführt. In blassblauem Licht und mit präzis arrangierten Einstellungen streift die Kamera vom beherrschten Blick Jeffs zu den strahlenden Augen des gefühlvollen Andrea. Zwei Männer wie sie kaum unterschiedlicher sein könnten und die in diesem Moment doch so viel verbindet.

Eine Raststätte, irgendwo an einer Fernstraße zwischen Istanbul und Ankara. Dort arbeitet und lebt Zehra. Um die junge Frau wirkt vieles desolat. Ein Gefühl, das durch das kalte, raue Klima und die karge, verlassene Industrielandschaft noch verstärkt wird. Ihr junger Kollege Olgun macht ihr Avancen und möchte sie heiraten. Doch Zehra träumt von einem Mann, der sie aus diesem monotonen und aussichtslosen Leben befreit und ihr die weite Welt zeigen kann. Diesen Mann glaubt sie im älteren Fernfahrer Mahur gefunden zu haben. Yesim Ustaoglu versteht es, all die Ambivalenzen zu beschreiben, in denen die Figuren aus ihrem Schwebezustand auszubrechen versuchen, sich gleichzeitig jedoch schon vor dem Gedanken ängstigen, eben diesen zu verlassen. Die Hauptdarstellerin Neslihan Atagül feierte mit Araf ihr internationales Kinodebüt. Der Blick bleibt im Verlauf des Films bis zur Eskalation verstörend nah bei der Protagonistin und lässt die Zuschauer sehr intim an ihrer Gefühlswelt teilhaben. Ein Blick auf das Schicksal mehrerer Generationen von Frauen in der Türkei – doch auch Männer schließt dieser Blick nicht aus.
Yesim Ustaoglu wurde 1960 in Çaykara geboren und wuchs in der Region Trabzon am Schwarzen Meer auf. In Istanbul studierte sie Architektur. Nach verschiedenen Kurzfilmen entstand 1994 ihr erster Spielfilm The Trace. Für ihren zweiten bewegenden Spielfilm Reise zur Sonne erhielt sie über 20 internationale Auszeichnungen, darunter den Europäischen Friedenspreis. Pandora’s Box, ihr viertes Werk, wurde beim Filmfestival San Sebastián mit der Goldenen Muschel als bester Film gekrönt und die 90-jährigen Tsilla Chelton in der Hauptrolle mit der Silbernen Muschel gewürdigt.

Vorfilm: Ehemalige Abschiebehäftlinge in Mannheim berichten, 12 Min., VHS Zwei mittellose junge Männer begegnen sich in Istanbul. Mehmet aus der Westtürkei und Berzan – er stammt aus einem kurdischen Dorf nahe der irakischen Grenze und verkauft als fliegender Händler Kassetten – werden Freunde. Eines Abends wird Mehmet während einer Polizeirazzia zu Unrecht verhaftet und schwer mißhandelt. Als er nach einer Woche entlassen wird, prangt auf seiner Haustür ein großes rotes X. „In den letzten Jahren hört man in der Türkei vermehrt von Menschen, die gewaltsam aus ihren Dörfern vertrieben werden. Hunderte von Mehmets, Berzans und Arzus ziehen nach Istanbul und versuchen, irgendwie in der Großstadt zu überleben.“ (Yesim Ustaoglu) „Ein bewegendes und poetisches Zeugnis einer Freundschaft über ethnische Grenzen hinweg … ein ausgereiftes Werk.“ (Variety) Die Moderation übernimmt Heinz Sigmund von der AG gegen Abschiebehaft. Nur am 8.12. mit Moderation und anschließendem Gespräch.

Eine Raststätte, irgendwo an einer Fernstraße zwischen Istanbul und Ankara. Dort arbeitet und lebt Zehra. Um die eine junge Frau wirkt vieles desolat, ein Gefühl, das durch das kalte, raue Klima und die karge, verlassene Industrielandschaft verstärkt wird. Ihr junger Kollege Olgun macht ihr Avancen und möchte sie heiraten. Doch Zehra träumt von einem Mann, der sie aus diesem monotonen und aussichtslosen Leben befreit und ihr die weite Welt zeigen kann. Diesen Mann glaubt sie im älteren Fernfahrer Mahur gefunden zu haben. Yesim Ustaoglu versteht es, all die Ambivalenzen zu beschreiben, in denen die Figuren aus ihrem Schwebezustand auszubrechen versuchen, sich gleichzeitig jedoch schon vor dem Gedanken ängstigen, eben diesen zu verlassen. Die Hauptdarstellerin Neslihan Atagül feierte mit Araf ihr internationales Kinodebüt. Der Blick bleibt im Verlauf des Films bis zur Eskalation verstörend nah bei der Protagonistin und lässt die Zuschauer sehr intim an ihren Gefühlswallungen teilhaben. Ein Blick auf das Schicksal mehrerer Generationen von Frauen, doch auch Männer schließt dieser Blick nicht aus.

Spannend und düster – der Berlinale-Gewinner 2014 ist ein Arthouse-Thriller der Extraklasse mit allem, was dazugehört: ein desillusionierter Ex-Polizist, der nach dem beruflichen Aus und dem folgendem Abstieg noch einmal versucht, einen Fall aufzuklären, eine mysteriöse Schöne und viele Verdächtige. In magischen Bildern entwirft Regisseur Diao Yinan seine Geschichte um den kaputten Helden Zhang, der wie besessen auf eigene Faust ermittelt und dabei in die Abgründe menschlicher Gefühle blickt. Yi’nans China ist eine finstere Alptraumlandschaft, bevölkert von einsamen, verstörten Menschen. Sie alle haben Träume, Ängste und Obsessionen… und wollen vor allem geliebt werden.
„Ein meisterhafter Thriller“, schreibt Der Spiegel.

Zwei junge schöne Männer in Hongkong: Jet, ein Callboy, der reihenweise die Herzen seiner männlichen Kundschaft bricht, trifft auf Sam, einen jungen Polizisten. Jet ist sofort entflammt, traut sich aber nicht, sich seinem Prinzen zu offenbaren. Als er endlich den Schritt wagen will, kollidiert seine Gegenwart mit Sams dunkler Vergangenheit. Yonfan inszenierte die dramatische Lovestory mit viel Feingefühl und sehr sensibel. Die Anregung für den Film erhielt er durch einen Skandal, der in Hongkong für beträchtliches Aufsehen sorgte: In der Wohnung eines reichen Playboys und Amateurfotografen fand man Berge von Fotos spärlich bekleideter Männer in lasziven Posen, die Polizeiuniformen trugen. Bei den Ermittlungen stellte sich heraus, daß eine ganze Reihe von ihnen wirklich Polizeibeamte waren.

Mon und Jung sind sehr gute Volleyballspieler, weil sie aber schwul sind, will keine Mannschaft die beiden aufnehmen. Zusammen mit der lesbischen Trainerin Bee suchen sie Spieler für ein eigenes Team. Der Film des Regisseurs Yongyooth Thongkonthun basiert auf der wahren Geschichte eines Volleyballteams, das nur aus schwulen Spielern bestand und es 1996 bei den Thailändischen Meisterschaften tatsächlich schaffte, den Titel zu gewinnen. Die temporeiche, charmante Komödie war der absolute Knaller auf den internationalen Festivals, spielte sich in die Herzen der ZuschauerInnen und wurde unter anderem mit dem Teddy 2001 ausgezeichnet.

Der junge Ram verlässt den zerstrittenen, am Rande des Hungertods stehenden Stamm, der in einem Dürregebiet lebt. Er will sein Leben verändern und im Zentrum der Zivilisation, dem Ägypten der Pharaone, Landwirtschaft lernen. Von seinen Brüdern verraten und als Sklave verkauft, schafft er den gesellschaftlichen Aufstieg und findet Zugang zum Hof mit seinen Intrigenspielen. An der biblischen Josephs-Erzählung orientiert, erzählt Youssef Chahine eine ebenso spektakuläre wie epische Parabel auf die Auswanderung im allgemeinen. In seinem Heimatland war der Film zeitweise verboten, weil religiöse Kräfte darin die im Islam verbotene Darstellung eines Propheten sahen, was übrigens den großen Publikumserfolg nicht verhinderte. Das umstrittene Werk, das in Deutschland nie einen Verleih fand, zeigen wir als DVD.