Filmarchiv

Lust zu stöbern? Hier finden Sie Filme, die seit Januar 2001 im Cinema Quadrat gezeigt wurden.

Heimliche Spiele

Frankreich

2002

Jean-Claude Brisseau

Sandrine arbeitet in einer Bar. Sie ist fasziniert davon, wie schamlos die Stripperin Nathalie ihre Sexualität öffentlich auslebt. Die beiden Mädchen freunden sich an und Sandrine begreift, dass ihr Körper eine machtvolle Waffe sein kann. Die zwei Frauen setzten ihre Erotik bewusst und skrupellos ein, um sozial aufzusteigen. Sie nehmen Stellen in einem großen Bankhaus an, wo sie eine rasante Karriere machen. Mit schmutzigen Tricks und vorgetäuschten Orgasmen bringen sie ihre Vorgesetzten unter Kontrolle. Erst als Christophe, Sohn des Direktors und zukünftiger Chef, auf der Bildfläche erscheint, wird ihr Spiel gefährlich. Denn Christophe akzeptiert nur seine eigenen Regeln. Die „Cahiers du Cinéma“ erkoren die erotische Fabel um Sex und Macht zum besten Film des Jahres 2002.

House Of Boys

LUX/DEU/NL

2010

Jean-Claude Schlim

Layke Anderson, Benn Northover, Udo Kier

Luxemburg, 1984: Auf der Tanzfläche ist der 18-jährige Frank der Star, in seiner Familie und seinem kleinbürgerlichen sozialen Umfeld der Außenseiter. Also macht er sich auf nach Amsterdam, um seine Lust auf das Leben zu stillen, um zu tanzen, Drogen zu nehmen und Sex mit Männern zu haben. Schließlich landet er in dem Striplokal „House of Boys“. Hier erlebt er Liebe und Enttäuschung, Hemmungslosigkeit, Sünde und echte Freundschaft. Und auf dramatische Weise erfährt er zum ersten Mal, dass es eine neue Immunschwächekrankheit mit dem Namen Aids gibt.

Die Grosse Verführung

CAN

2003

Jean-François Pouliot

Raymond Bouchard, David Boutin, Benoît Brière

Sainte-Marie-La-Mauderne besteht aus zwei Dutzend Holzhäusern, die sich in die Bucht einer kleinen Felseninsel in Kanada ducken. Früher begann hier der Tag mit einem Fischzug, heute stellen sich die Männer jeden Monat vor dem Postbüro an, um ihre Sozialhilfe zu empfangen. Doch es gibt Hoffnung: Ein Unternehmen, das Plastikgeschirr produziert, will eine Fabrik auf der Insel bauen. Aber die Firma stellt eine Bedingung: Der Ort muss einen eigenen Arzt haben. Den es auf der Insel aber nicht gibt… In Kanada war die leichtfüßige Inselkomödie LA GRANDE SEDUCTION der erfolgreichste einheimische Film des Jahres 2003. Wir zeigen den Film in Kooperation mit der Tagung „Inseln – Archipele – Atolle. Ordnungen des Insularen“ der philosophischen Fakultät der Universität Mannheim. Am 13.9.gibt Norbert Ahlers vom Medienforum Heidelberg eine Einführung.

Of Mud and Blood: Kongo – Im Rausch der Hoffnung

FRA/DEU

2025

Jean-Gabriel Leynaud

Dokumentarfilm

Numbi, eine kleine Stadt in den Bergen des Kongo: Hier bauen die Menschen mit bloßen Händen Coltan-Erz ab, ein Rohstoff, der für unsere Computer, Telefone, fast alle elektronischen Geräte unverzichtbar ist. Jean-Gabriel Leynaud taucht mit seinem mehrfach preisgekrönten Dokumentarfilm ein in die Arbeits- und Lebenswelt derer, die ihre Hände in den Schlamm tauchen und nach einem vielversprechenden Flöz suchen. Inmitten eines endlosen Krieges mit wechselnden bewaffneten Konfliktpartnern hoffen sie, vom Reichtum des Kongo zu profitieren – ihre Träume ermöglichen es uns, die allerneuesten Smartphones in die Hände zu bekommen.

Der letzte Wolf

FRA/CHN

2015

Jean-Jacques Annaud

Feng Shaofeng, Shawn Dou, Ankhnyam Tagchaa

China 1967. Der Student Chen Zhen wird im Zuge der Kulturrevolution in die innere Mongolei geschickt, um Schäfern das Lesen und Schreiben beizubringen. Seine Leidenschaft gilt jedoch vom ersten Tag an der archaischen Wildnis und den dort ansässigen Wölfen. Als der Befehl eintrifft, alle Wolfsjungen zu töten, rettet Chen Zhen einen jungen Wolf und zieht ihn auf. Es entsteht eine tiefe Freundschaft zwischen den beiden, doch dann attackieren die verbliebenen Wölfe die Siedlungen der Menschen…

Regiealtmeister Annaud beweist auch mit DER LETZTE WOLF sein Händchen für atemberaubende Tierfilme, die den Konflikt zwischen Natur und fortschreitender Zivilisation in spektakulären Bildern einfangen. Anders als in den Vorgängern DER BÄR und ZWEI BRÜDER nun jedoch in plastischem 3D!

Notre-Dame in Flammen

FRA

2022

Jean-Jacques Annaud

Samuel Labarthe, Jean-Paul Bordes, Mickaël Chirinian, Anne Hidalgo

Am 15. April 2019 stand Notre-Dame in Flammen. Vom Dachboden der Kathedrale aus breitete sich das Feuer rasend schnell auf das gesamte Bauwerk aus. Ein Schock für Frankreich, ein Schock für die Welt. In seinem Spielfilm rekonstruiert Jean-Jacques Annaud (u. a. DER NAME DER ROSE, 1986, SIEBEN JAHRE IN TIBET, 1997) minutiös und beinahe in Echtzeit die verheerende Brandkatastrophe ab dem ersten Feueralarm. Archivmaterial und Zeugenvideos ergänzt er dabei um die Perspektive der Männer und Frauen, die inmitten des Flammenherds ihr Leben aufs Spiel setzten, um die Kirche vor der vollständigen Zerstörung zu bewahren. Annaud, bekannt für seine bildgewaltigen, atemberaubenden Kinoinszenierungen, zeigt auf packende Weise die fatalen Ereignisketten, die zum Feuer führten, und huldigt der beeindruckenden Rettungsaktion für das Pariser Wahrzeichen – für die naturalistische Inszenierung gedoubelt von verschiedenen Kirchen, unter anderem in Sancés und Bourges.
Einführung: Alban Gebel, Institut Français Mannheim

Diva

FRA

1981

Jean-Jacques Beineix

Frédéric Andréi, Wilhelmenia Fernandez, Richard Bohringer, Jacques Fabbri, Dominique Pinon

Jules, junger Postbote in Paris, schwärmt für die Operndiva Cynthia Hawkins. Er fertigt unerlaubterweise bei einem Auftritt einen Arienmitschnitt an und stiehlt ein Kleid aus ihrer Garderobe – doch die Musikkassette wird mit einer anderen vertauscht, und während er auf dem Mofa durch Paris fährt, sind bald Zuhälter, taiwanesische Gangster und korrupte Polizisten hinter ihm her…
Jean-Jacques Beineix’ eleganter, komplexer Thriller besticht mit seiner Ästhetik in coolem, stylishen Blau und bietet nicht nur rasante Action, sondern auch eine kleine Reflexion über Fans und Stars. Roger Ebert beschrieb in der Chicago Sun Times den Film als “einen der besten Thriller der letzten Jahren, ja mehr als das: ein brillanter Film. […] DIVAs Verfolgungsjagden liegen auf derselben Ebene mit den Allzeitklassikern JÄGER DES VERLORENEN SCHATZES, FRENCH CONNECTION und BULLIT

Nina et le secret du hérisson / Nina und das Geheimnis des Igels

FRA

2023

Jean-Loup Felicioli, Alain Gagnol

Animationsfilm

Jeden Tag freut sich die 10-jährige Nina auf die Gutenachtgeschichten ihres Vaters, in denen ein kleiner Igel die Welt entdeckt. Als ihr Vater seine Arbeit verliert, hören die Geschichten auf und auch die Pläne für die Sommerferien müssen gestrichen werden. Gemeinsam mit ihrem Freund Mehdi setzt Nina alles daran, den Arbeitsplatz des Vaters zu retten. Dabei darf natürlich auch der kleine Igel nicht fehlen!

Im Animationsfilm steht Frankreich mit einer langen, erfolgreichen Tradition mit an der Weltspitze. Dieser Tradition zollen wir mit der Cinéfête Respekt und zeigen regelmäßig die Highlights des französischsprachigen Animationskinos. Das fantastische Abenteuer um Nina, Mehdi und den Igel feierte auf dem Festival d’Animation von Annecy seine Premiere und wurde danach unter anderem auf dem Schlingel in Chemnitz gezeigt.

Adieu au langage

FRA

2014

Jean-Luc Godard

Héloïse Godet, Kamel Abdelli, Richard Chevallier

Ein Essayfilm, ein Experimentalfilm, ein 3D-Film: Jean-Luc Godard erzählt von einer verheirateten Frau und einem ledigen Mann, sie lieben sich, sie streiten sich, es eskaliert, ein Hund vermittelt, der Ehemann zerstört alles. Ein zweiter Film beginnt, es passiert dasselbe, und doch ist alles anders. Nicht der Mensch, sondern die Metapher steht im Mittelpunkt. Am Ende hören wir ein Bellen und einen schreienden Säugling. In der Zwischenzeit reden Menschen über den Untergang des Dollars, über die Wahrheit in der Mathematik und über den Tod eines Rotkehlchens. Godard inszeniert ein wagemutiges, verrücktes Hasardeurstück, das 3D nicht für Immersion und Illusion nutzt. Vielmehr lässt Godard das Stereoskopische ebenso wie Handlung, Sinn und Konvention ins Leere – oder in die Tiefe des Raumes – laufen.
Für seinen Anti-Film erhielt Godard in Cannes den Preis der Jury.

Alphaville

FRA

1965

Jean-Luc Godard

Eddie Constantine, Anna Karina

Zukunftsvision in den 1960ern: Geheimagent Lemmy Caution kommt 1990 als Reporter getarnt nach Alphaville, wo er den entführten Professor von Braun sucht. Prof hat den Computer Alpha 60 entwickelt, der Gedanken steuern kann. Literaturliebhaber Caution verliebt sich in von Brauns Tochter. Ihre Gespräche über Poesie und Liebe verwirren Alpha 60… Godards Sci-Fi-Klassiker in schwarzweiß brauchte keine futuristische Kulisse. Er filmte Verwaltungsgebäude des nächtlichen Paris und verfremdete sie mit Licht und Schatten. Die technisierte Welt wird mit Poesie pberwunden – ein schöner Clou.

Außer Atem

FRA

1960

Jean-Luc Godard

Jean-Paul Belmondo, Jean Seberg, Daniel Boulanger, Jean-Pierre Melville

Jean-Paul Belmondo spielt den Kleinkriminellen Michel, der mit einem gestohlenen Auto in eine Verkehrskontrolle gerät, seine Pistole zieht und einen Polizisten erschießt. In Paris findet er bei der Zeitungsverkäuferin Patricia Unterschlupf, eine von Jean Seberg gespielte Amerikanerin in Paris. Belmondos Michel und Sebergs Patricia verlieben sich, versuchen, cool zu bleiben, doch die Polizei ist ihm dicht auf den Fersen…

Mit seiner Hommage an den Film Noir – ursprünglich nach einem Drehbuchentwurf von François Truffaut – drehte Jean-Luc Godard einen der ersten Filme der Nouvelle Vague. Godard bricht in diesem filmgeschichtlichen Meisterwerk mit allen erdenklichen Regeln des Filmemachens: Achsensprünge und Jump Cuts sind hier keine Fehler, sondern Grundlage der filmischen Ästhetik, mit der Godard seine ironischen Verweise auf das Genre des Kriminalfilms in die filmische Moderne überführt: „Ein Film, in dem Godard die narrativen Instrumente des amerikanischen Gangsterfilms der 30er, 40er und 50er Jahre testet und zugleich über sie reflektiert. Er prüft den Kanon des realistischen Erzählens im Kino und kommt zu einem ambivalenten Ergebnis.“ (Klaus Kreimeier)

Bildbuch

CHE/FRA

2018

Jean-Luc Godard

Poetisch, melancholisch, universell gültig und gleichzeitig sehr persönlich: Auf experimentelle Weise wühlt sich Godard durch Bildwelten, um auf die Urgründe von Kino, Politik, Geschichte, Freiheit zu kommen. Zusammengehalten von philosophischem Gedankenfl uss montiert er reale und fi ktive Bilder, gefundene Schnipsel und eigenes Material, Fake News und Syrienkrieg, Atomexplosionen und den Weißen Hai, Ironie und Agitation. Erstmals vergab das Festival von Cannes für diesen Film eine Spezial-Palme; und erstmals hat Godard persönlich für einen seiner Filme eine deutsche Tonfassung produziert und gesprochen.

Bildbuch – Le livre d'image

CHE/FRA

2018

Jean-Luc Godard

Poetisch, melancholisch, universell gültig und gleichzeitig sehr persönlich: Auf experimentelle Weise wühlt sich Godard durch Bildwelten, um auf die Urgründe von Kino, Politik, Geschichte, Freiheit zu kommen. Zusammengehalten von philosophischem Gedankenfluss montiert er reale und fiktive Bilder, gefundene Schnipsel und eigenes Material, Fake News und Syrienkrieg, Atomexplosionen und den Weißen Hai, Ironie und Agitation. Jean-Luc Godard setzt mit seinem neuesten Film sein sich alle Freiheiten nehmendes Spätwerk fort. Ein rauschhafter Gedankenfluss, eine assoziative Collage in fünf Kapiteln. Die Sehnsucht nach Freiheit. Die Abgründe der Menschheit. Die Schönheit des Kinos. Zeit und Geschichte, gedehnt und verdichtet.
"BILDBUCH ist eine fünfteilige orpheische Reise zu den Bildern des Kinos. Dabei kann man sich Godard als den mythischen Helden vorstellen, der in die Unterwelt hinabsteigt und die Kinobilder dem Vergessen entreißt.“ (Spiegel online)
Erstmals vergab das Festival von Cannes für diesen Film eine Spezial-Palme; und erstmals hat Godard persönlich für einen seiner Filme eine deutsche Tonfassung produziert und gesprochen.

Détective

FRA

1985

Jean-Luc Godard

Laurent Terzieff, Aurelle Doazan, Jean-Pierre Léaud, Nathalie Baye, Claude Brasseur, Johnny Hallyday, Alain Cuni, Emmanuelle Seigner, Julie Delpy

Wer hat den Fürsten getötet? Um das herauszufinden, beobachten Inspektor Neveau, seine Freundin Arielle und der ehemalige Hoteldetektiv Prospero die Gäste eines Pariser Grand Hotels. In dem Zimmer, in dem sie sich eingenistet haben, war Jahre zuvor der Mord geschehen; jetzt tummeln sich unter anderem ein Flugkapitän und seine entfremdete Ehefrau, ein Boxpromoter und dessen Schützling, ein Mafiaboss, eine Prinzessin der Bahamas im und um das Hotel. Und Godard hat Stoff für ein am Kriminalfilm angelegtes Panoptikum diverser Typen und Figuren. Für die griff er zurück auf Veteranen der Nouvelle Vague wie Jean-Pierre Léaud oder Claude Brasseur wie auch auf die Popkultur-Ikone Johnny Hallyday; und sogar Erich von Stroheim spielt aus dem Archiv heraus mit. Ergänzt durch Newcomer wie Emmanuelle Seigner oder Julie Delpy (de)konstruiert Godard so ein reverenzenreiches Werk, das auf die Filmgeschichte ebenso verweist wie auf Godards eigene Filmografie. Der typisch godardeske Genremix aus Mafiaballade, Krimi und Romanze führt in seiner kulturgeschichtlichen Polyphonie das kommerzielle Filmschaffen ironisch vor.

Die Außenseiterbande - Bande à part

FRA

1964

Jean-Luc Godard

Anna Karina, Sami Frey, Claude Brasseur

Franz, Arthur und Odile wollen Geld stehlen: Odile, die als Au-Pair-Mädchen arbeitet, weiß, wo das Bargeld ihres Hausherrn versteckt ist. Arthur macht sich an Odile ran, zu Dritt genießen sie Paris, brausen im Cabrio umher und rennen in Recordzeit durch den Louvre – um dann, wenn es ernst wird, an einer verschlossenen Tür zu scheitern. Und an einem ziemlich guten Versteck für das Geld.
In dieser Pop-Ballade über das Abenteuer der Jugend und des jungen Lebens widmet sich Godard parodistisch der amerikanischen Pulp-Kultur und dem B-Film: Auf Grundlage eines Trivialromans übersetzt er die simple Geschichte in ironisches Kino, mit einer Fülle visueller, akustischer und erzählerischer Gags. „Eine sehr einfallsreiche Komödie, zugleich wohl Godards heiterstes und am leichtesten zugängliches Werk.“ (Lexikon des internationalen Films)

Die Geschichte Der Nana S.

Frankreich

1962

Jean-Luc Godard

Anna Karina, Sady Rebbot

Die großartige Anna Karina, von 1961 bis 1967 mit Godard verheiratet, spielt eine junge Pariserin, die ihre Miete nicht mehr zahlen kann und deswegen zur Prostituierten wird. Ihre Versuche, sich ihre Würde zu bewahren, sind vergeblich. Der durch Zwischentitel in zwölf Kapitel gegliederte Film ist Godards erster Versuch, die bis dahin übliche Film-Erzählung durch einen Film-Essay zu ersetzen. Die häufige Diskrepanz zwischen Bild und Ton sowie das scheinbar willkürliche Nebeneinander gegensätzlicher Stilmittel hält den Zuschauer auf Distanz und zwingt ihn, mitzudenken statt mitzufühlen. „Es ist eine meiner grundlegenden Vorstellungen, dass man, um in der Pariser Gesellschaft von heute zu leben, gezwungen ist, auf welchem Niveau auch immer, sich auf die eine oder andere Weise zu prostituieren oder nach Gesetzen zu leben, die denen der Prostitution ähneln.“ (Godard)

Die Verachtung

ITA/FRA

1963

Jean-Luc Godard

Brigitte Bardot, Michel Piccoli, Fritz Lang

Als der Krimiautor Paul Javal das lukrative Angebot bekommt, Fritz Langs (gespielt von sich selbst) stockendes "Odyssee"-Projekt zu überarbeiten, nimmt er die Möglichkeit eines Karriereschubs dankend an. Allerdings bahnen sich erste Spannungen an, als der Produzent Javals bildschöne Ehefrau Camille kennenlernt. Sofort lädt er sie in seinem Cabrio zu Fahrten ans Filmset ein, während sich Paul mit der Assistentin ein Taxi teilen muss. Camille, zunächst unangenehm berührt von den Avancen, will den Gönner ihres Mannes allerdings auch nicht beleidigen. So entwickelt sich zunehmend ein zerstörerisches Spiel aus Liebe, Gedanken und der Macht der Eifersucht…
Veranstaltungsort: zeitraumexit/Hof, Hafenstraße 68, 68159 Mannheim
Bei schlechtem Wetter im zeitraumexit-Gebäude
Eintritt: regulär 7 Euro/ermäßigt und Mitglieder 5 Euro
Beginn 21:00 Uhr, Einlass ab 20:00 Uhr, Filmstart mit Einbruch der Dämmerung

Die Verachtung – Le mépris

FRA

1963

Jean-Luc Godard

Brigitte Bardot, Michel Piccoli, Fritz Lang, Jack Palance, Giorgia Moll

Als der Krimiautor Paul Javal das lukrative Angebot bekommt, das stockende Projekt einer „Odyssee“-Verfilmung durch Fritz Lang zu überarbeiten, nimmt er die Möglichkeit eines Karriereschubs dankend an. Allerdings bahnen sich Spannungen an, sowohl gegenüber dem Filmproduzenten wie auch gegenüber seiner bildschönen Ehefrau Camille.
Der opulente, starbesetzte Film ist eine raffinierte, vielschichtige Satire auf das Filmgeschäft, mit dem legendären Regisseur Fritz Lang in der Rolle des legendären Regisseurs Fritz Lang, der von seinen Geldgebern zu künstlerischen Kompromissen gezwungen wird. Und er ist ein fast essayistisches Drama um den nahezu unversöhnlichen Konflikt zwischen ästhetischem Anspruch und künstlerischer Wahrhaftigkeit einerseits und den ökonomischen Zwängen und Abhängigkeiten andererseits, im Film wie in der Liebe zwischen Paul und Camille.
Ein auf der Handlungsebene schlichter, beinahe belangloser Film, der seinen inszenatorischen Reichtum aber in einer Vielzahl von Zitaten und Anspielungen, Dopplungen und Brechungen offenbart und damit zu einem faszinierenden Dokument unermüdlicher (Selbst-)Reflexion wird.“ (Lexikon des internationalen Films)

Le Mépris

F / I

1963

Jean-Luc Godard

Brigitte Bardot, Michel Piccoli, Fritz Lang, Jack Palance, Giorgia Moll, Jean-Luc Godard

Der deutsche Regisseur Fritz Lang (gespielt von sich selbst) soll in Italien Homers „Odyssee“ verfilmen. Er überwirft sich darüber mit seinem amerikanischen Produzenten. Der Produzent engagiert den französischen Drehbuchautor Paul Javal, der das Skript umschreiben soll. Paul Javal nimmt den Auftrag an und wird dafür, daß er seine künstlerischen Überzeugungen verrät, mehr und mehr von seiner Frau Camille verachtet. Godard ging es bei seinem opulenten Film mit Starbesetzung um den nahezu unversöhnlichen Konflikt zwischen künstlerischer Wahrhaftigkeit und ökonomischen Zwängen. LE MÉPRIS reflektiert zugleich seine eigene Entstehungsgeschichte: Produzent Carlo Ponti bestand mit Blick auf das breite Publikum darauf, daß die Verfilmung des Romans von Alberto Moravia konventionellen Erzählweisen folgt. Diese Zwänge hinderten Godard jedoch nicht daran, die ihm eigenen Stilmerkmale in abgeschwächter Form beizubehalten. So wird die lineare Erzählung durch die Montage von „Fremdbildern“ aufgebrochen, den beiden Handlungssträngen werden durch literarische Zitate und filmhistorische Anspielungen neue Bedeutungen zugewiesen, die Akteure sprechen vier Sprachen (Englisch, Französisch, Italienisch und Deutsch) und die Übersetzerin liegt stets ein wenig daneben. Selbst die Nacktszenen von Brigitte Bardot, die Godard nachträglich in den Film einfügen mußte, verfremdete er durch den Einsatz von roten und blauen Farbfiltern.

Le Mépris - Die Verachtung

F/I

1963

Jean-Luc Godard

Brigitte Bardot, Michel Piccoli, Fritz Lang

Ein deutscher Regisseur soll Homers „Odyssee“ verfilmen und überwirft sich darüber mit seinem Produzenten, parallel dazu kommt es zum Konflikt zwischen dem Drehbuchautor und seiner Frau. Godard ging es bei seinem opulenten Film mit Starbesetzung um den nahezu unversöhnlichen Konflikt zwischen ästhetischem Anspruch und künstlerischer Wahrhaftigkeit einserseits und den ökonomischen Zwängen und Abhängigkeiten andererseits.

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