Nach 6 Jahren Dienst beim Militär, in denen er gegen terroristische Aufstände und Drogenhändler an der ecuadorianischen Grenze kämpfte, kehrt Santiago in seine Heimatstadt Lima zurück. Er sehnt sich nach einem normalen Leben, nach Arbeit und Familie. Doch seine Erwartungen werden enttäuscht, denn er sieht sich mit seiner zerrütteten Familie und einer chaotischen Gesellschaft konfrontiert. Bei seinem Kampf um Anpassung und Integration gerät er immer wieder in den Konflikt zwischen dem Wunsch nach Normalität und seinen Erinnerungen an die Ordnung und den Schrecken des Krieges. Preise: 18 Auszeichnungen – u.a. Internationales Film Festival Rotterdam 2004-Tiger Competition (also leider ab 18)

Time of Favour ist der erste Kinofilm, der die Zweifel eines orthodoxen Juden in einer West-Bank-Siedlung auf die Leinwand bringt. Menachem besucht eine Schule, die das Studium mit dem Militärdienst verbindet. Sein Lehrer ist Anführer einer Bewegung, die dafür kämpft, wieder auf dem Tempelberg beten zu können. Außerdem verlangt er von seiner Tochter Michal, dass seinen besten Studenten heiratet. Doch Michal liebt Menachem und lehnt sich zum ersten Mal gegen ihren Vater auf. Joseph Cedars Debüt war einer der erfolgreichsten israelischen Filme der letzten Jahre. Der Regisseur wuchs in einer orthodoxen Familie auf und lebte selbst in der West-Bank.

Tel Aviv, eine Nacht, zehn Personen… eine moderne Liebesgeschichte, verbunden mit Elementen des Film Noir. Eine Gruppe von unabhängigen Personen ist in den Raub einer christlichen Ikone durch ein internationales Verbrechersyndikat verwickelt. Das brutale Ergebnis dieses Raubes wird ihr Verständnis von der Bedeutung von Liebe für immer verändern.

Eine einfühlsame und süffisante Momentaufnahme der israelischen Gesellschaft. Vor dem Hintergrund der immer breiter werdenden Kluft zwischen Arm und Reich erzählt der Film drei Alltagsgeschichten aus der quirligen Metropole Tel Aviv, hinter deren Glamour sich ständig Leid und Glück die Waage halten. Da müssen sich Ruven und Michal, ein Paar in den Vierzigern, mit einer ungeplanten Schwangerschaft auseinandersetzen. Anna, eine junge Mutter, prostituiert sich um ihren Sohn zu ernähren und Kagan, ein 30jähriger Radiomacher muß sich von seinen Illusionen über seinen verstorbenen Vater verabschieden. SHNAT EFFES bedeutet JAHR NULL und Regisseur Joseph Pitchhadze zwingt alle Protagonisten dazu, wieder beim Ursprung anzufangen…

Josephine Deckers mystisch anmutender Film spielt in den finsteren kalifornischen Wäldern von Mendocino. Hier findet ein Balkan-Folk- Festival statt, auf dem Sarah ihre Freundin Isolde mit einem Besuch überrascht. Die beiden erfahren von den Mythen ferner Länder, lernen Volkslieder und Tänze und schlafen in einer kleinen Hütte. Während einem dieser unbekümmerten Momente trifft Sarah einen gutaussehenden Mann und entscheidet sich, ihn zu verführen – langsam und über mehrere Tage. Während sie sich ihrem Ziel nähert, verändern erschreckende Gefühle ihr Verhalten. Sie stürzt immer tiefer in die mythische Welt der anderen Festivalbesucher. Eine verwirrende Reise in eine fantastische Welt, in der sich Realität und Mythos unauflöslich miteinander verbinden.

Die 17-jährige, temperamentvolle Maria fühlt sich von ihrem Dasein in einer kolumbianischen Kleinstadt eingeengt und möchte der häuslichen Armut, ihrem tristen Job als Arbeiterin auf einer Rosenplantage und ihrem ungeliebten Freund Juan, von dem sie schwanger ist, entfliehen. Sie lässt sich von dem charmanten Franklin als Drogenkurier anwerben und fliegt zusammen mit drei weiteren Kurieren mit 62 Drogen-Päckchen im Bauch nach New York. Die Reise wird zu einer leidvollen Erfahrung für Maria – aber auch zur Herausforderung, einem neuen Leben entgegenzublicken. Die Besucher des Max-Joseph-Straßenfestes haben MARIA VOLL DER GNADE aus einer Liste mit 10 Filmen zur Wiederaufführung im Cinema Quadrat ausgewählt und wir freuen uns, ihn im September-Programm zeigen zu können.

Als General Suharto mit einem Militärputsch in Indonesien 1965 die Macht an sich reißt, schickt er Todesschwadronen durchs Land, die innerhalb eines Jahres über eine Millionen Andersdenkende ermorden. Ein Verbrechen gegen die Menschlichkeit, das bis heute ungeahndet ist: Die Mörder von einst sind heute Politiker und Personen des öffentlichen Lebens, werden teils wie Helden verehrt. Da die Dreharbeiten mit überlebenden Opfern immer wieder von lokalen Behörden boykottiert wurden, wendet Regisseur Oppenheimer einen genialen Kunstgriff an: Er zwingt die reuelosen Täter zur Auseinandersetzung, indem er ihnen anbietet, ihre Morde vor der Kamera selbst zu inszenieren. Er schlägt die Mörder so mit derselben Methode, mit der sie bisher ihr Gewissen ruhig gestellt haben: mit der Kunst der Inszenierung. Da ist etwa Anwar, der demonstriert, wie er mit einer Drahtschlinge mordet. Mafia-Filme hätten ihn dazu inspiriert, sagt er grinsend und präsentiert sich tänzelnd vor der Kamera. Eine Performance, die in ihrer Selbstgefälligkeit kaum auszuhalten ist. Die Täter gefallen sich in der Überhöhung ihrer Taten.
Angesichts der Abgründe, die sich dahinter auftun, ist die Fallhöhe beträchtlich. Im Laufe des Films, als der Regisseur seinen Protagonisten die Szenen vorspielt, gerät Anwars Selbstbild ins Wanken. Am Ende hat er sich und das Bild, das er abgibt, nicht mehr im Griff, die Erinnerungen würgen ihn, wie sonst nur in seinen Alpträumen.
Ein verstörendes Monstrum von einer Dokumentation, ein filmischer Fiebertraum, dessen Bilder einen nicht mehr verlassen, dessen Inhalt erschüttert und dessen Machart die Grenzen des Dokumentarischen völlig neu definiert.

Über eine Million Menschenleben haben die grausamen Massaker gefordert, zu denen es zwischen 1965 und 1966 in Indonesien kam. Noch heute werden dort die rücksichtslosen Handlanger, die zahlreiche Leben ausradierten, wie Helden gefeiert. Dokumentarfilmer Oppenheimer hatte bereits mit seiner Doku THE ACT OF KILLING (2012) das 1960er Massaker beleuchtet und dabei die Täter in den Vordergrund gestellt.
THE LOOK OF SILENCE wendet sich der anderen Seite des damaligen Genozids zu, nämlich den Opfer-Familien, genauer einem Ehepaar, dessen ältester Sohn den Paramilitärs zum Opfer gefallen ist und von dessen Tod sich die Eltern nie erholt haben. Der Bruder des Ermordeten, Adi, sucht im Film diejenigen auf, die den Mord verschuldet haben. Dabei trifft er auf Menschen, die für ihre Taten nie zur Rechenschaft gezogen wurden und sich sogar mit diesen brüsten. Sie wohnen nicht weit weg von Adi, gehen in denselben Läden einkaufen. Durch seinen Beruf als Optiker kommt der Hinterbliebene mit den Mördern ins Gespräch und erfährt bis ins Detail, was seinem Bruder damals zugestoßen ist…