Zwei junge Frauen wohnen zusammen, sie gehen zusammen aus, sie rauchen zusammen Dope und schlafen sogar zusammen in einem Bett. Ihre Miete verdienen sich Kyoko und Chinatsu durch gelegentliches Jobben in einem Nachtclub. Beide sind unglücklich verliebt, die extravagante Kyoko in Sakamoto, den Besitzer eines Geschäfts für tropische Fische – und Chinatsu in ihre Mitbewohnerin. Kaze Shindo stellt in ihrem Debüt das komplexe Beziehungsgeflecht zwischen zwei jungen Frauen in den Mittelpunkt. Durch die detaillierte Beschreibung des Alltags der beiden Mitbewohnerinnen und deren einfühlsamer Charakterisierung überzeugte LOVE/ JUICE schon auf mehreren Festivals. „Ich dachte, ich könnte die Geschichte besser vermitteln, wenn eine der Frauen lesbisch ist…. Außerdem wollte…ich etwas beschreiben, was mir vertraut ist; deshalb wählte ich die einzigartige Atmosphäre, die nur zwischen zwei Frauen entstehen kann.“ (Kaze Shindo)

Drei Regisseure, drei Filme, drei Frauen – und was für welche! Mit „Unholy Women“ legen Keita Amemiya, Takuji Suzuki und Keisuke Toyoshima jeweils einen Kurzfilm vor, der das weibliche Geschlecht weder von seiner schwachen, noch von seiner besten Seite zeigt. Auch wenn in jeder Episode eine Frau im Zentrum steht, könnten die einzelnen Geschichten kaum unterschiedlicher sein. Das Spektrum reicht von altmodischem Grusel, über lyncheske Groteske bis zum modernen, grudgigen Schocker. (also ab 18 Jahren).

Angesiedelt in der spröden Schönheit der west-kanadische Provinz, zeigt das vielbeachtete Regiedebüt den schwierigen Weg einer Familie aus der inneren Emigration: Der frühe Tod der Mutter entfremdet die Kinder von ihrem trauernden Vater, und erst durch schmerzhafte Konfrontationen kommt ein emotionaler Heilungsprozeß in Gang.

1845, in den frühen Tagen des Oregon-Trails, heuert ein kleiner Treck mit drei Familien den Trapper Stephen Meek an, um sie über die Cascade Mountains zu führen. Meek führt die Gruppe auf einen unmarkierten Weg über die Hochebene, wo sie sich verlaufen. Die Wasservorräte gehen zur Neige und die Siedler beginnen, Meek zu misstrauen. Ein Indianer kreuzt ihren Weg, und die Gruppe muss sich entscheiden, ob sie sich diesem anschließen, oder weiterhin dem Mann vertrauen, der sich bisher als zutiefst unzuverlässig erwiesen hat… Authentischer, aus der Perspektive von Frauen (!) erzählter Western, mit dem Reichardt viel Anerkennung auf den Festivals für ihre entschleunigte Erzählweise und die starken Bildkompositionen jenseits klassischer Hollywoodmuster erntete.

OLD JOY erzählt die Geschichte der beiden Freunde Kurt und Mark, die, nachdem sie einander aus den Augen verloren haben, nun ein Wochenendausflug ins Gebirge wieder zusammenführt. Betrachtet Mark den Ausflug in die Berge von Oregon als eine kurze Flucht vor seiner bevorstehenden Vaterschaft, erhofft sich Kurt davon den Auftakt für ein sorgenfreieres Leben. Als sie an ihrem Ziel – einer heißen Quelle in einem alten Wald – ankommen, kommt es zu einer Entscheidung: Entweder müssen sie ihre unterschiedlichen Lebenswege akzeptieren oder ihr gespanntes Verhältnis bewältigen… In einer der Hauptrollen ist der exzentrische Folk- und Countrysänger Will Oldham (bekannt als „Bonnie Prince Billy“) zu sehen.

Wendy hat nicht mehr als ein paar Dollar in der Tasche. Zusammen mit ihrer Hündin Lucy wohnt sie in einem alten Honda, der sie nach Alaska bringen soll, wo sie auf einen Job in einer Fischfabrik hofft. Mitten im Nirgendwo gibt das Auto seinen Geist auf, was sich als Beginn einer großen Pechsträhne erweist. Wendy wird beim Stehlen von Hundefutter erwischt und während sie in Gewahrsam ist, verschwindet auch noch Lucy. Ein alter Wachmann, den Wendy während ihrer Suche nach der Hündin trifft, hat als Einziger Mitleid mit der jungen Frau und versucht sie nach Kräften zu unterstützen. Ein Abgesang auf den „American Dream“, einfühlsam und fern ab von jeder Sozialromantik erzählt. Mit Michelle Williams als Außenseiterin: mittellos, allein, am Rande des Nichts.

Brot und Rosen, das war eine der feurigen Parolen der internationalen Arbeiterbewegung. Die Lohnabhängigen forderten damals außer dem Recht auf Arbeit und Brot auch Rosen und ein Leben unter menschenwürdigen Bedingungen. Ken Loach thematisiert in seinem ersten US-Film einen Arbeitskampf der Putzkolonnen, den Drehbuchautor Paul Laverty Mitte der neunziger Jahre hautnah miterlebte: Maya, eine von Schleppern in die Staaten eingeschmuggelte Mexikanerin, findet bei der Familie ihrer Schwester in Los Angeles Unterschlupf und einen Job in einer Reinigungsfirma. Dort schließt sie sich einem jungen Gewerkschafter an und hilft, die Arbeitsbedingungen zu verbessern. Mit Blick fürs Detail erzählt BREAD AND ROSES von Menschen und ihren kleinen Sehnsüchten, die in Ausnahmesituationen über sich hinauswachsen.

Der Human Rights Film Award und der Preis für das Beste Drehbuch in Venedig 2007 zeichnen Loachs neuen Film aus, der die Geschichte von Angie erzählt. Als sie ihren Job in einer Personalvermittlung verliert, gründet sie eine eigene Agentur. Angie ist aber auch Mutter von Jamie, der bei ihren Eltern aufwächst. Ihr Vater repräsentiert die Moral der alten Arbeiterbewegung: fairer Lohn, soziale Sicherung und Solidarität. Doch der globalisierte Arbeitsmarkt geht anders: Illegale Arbeiter werden hemmungslos ausgebeutet. Wird Angie Teil eines Systems von gierigen Profiteuren? Ken Loach erweist sich auch in diesem Film als hervorragender Protokollant aktueller sozialer Strukturen.

Liebesgeschichten in Filmen kommen oft vor. Doch diese hier in JUST A KISS ist eine besondere. Casim, ein DJ in den Glasgower Clubs, ist der Sohn pakistanischer Einwanderer. Roisin ist Musiklehrerin, sie ist eine weiße „Goree“. Die beiden verlieben sich ineinander und haben von Anfang an zu kämpfen. In eindringlichen Bildern zeigt der Film, was es für die pakistanische Familie bedeutet, wenn der Sohn nicht mit einer Muslimin zusammenleben will. Und wie groß die Probleme für die junge Lehrerin werden, wenn sie weiter an einer katholischen Schule arbeiten möchte. Eine charmante und intelligente britische Multikulti-Komödie.

Unser Film zum Lokführerstreik: 1995 wird in Großbritannien das staatliche Bahnsystem abgeschafft, die Privatisierung der Eisenbahn erfolgt, ein Ereignis das für eine Gruppe Arbeiter zum Existenzkampf führt. Zunächst ändert sich für die erfahrenen Gleisarbeiter vom Zugdepot in South Yorkshire wenig – bis zwei konkurrierende Privatfirmen die Region unter sich aufteilen. Plötzlich stehen sich die ehemaligen Kollegen als Rivalen gegenüber. Und wenn es nach ihren neuen Chefs geht, zählen im Business weder Freundschaft noch Sicherheit… In Kooperation mit Ver.di-Mitmachprogramm, mit einer kurzen Einführung am 14. 01. von Mia Lindemann, ver.di Rhein-Neckar.