1980, tief im spanischen Süden, wo sich der Fluss vielfach verzweigt, geht ein Mörder um. Zwei Teenagerinnen sind verschwunden, zwei Kriminalbeamte aus Madrid ermitteln. Stoßen auf die brutal zerschundenen Leichen, stoßen auf ein undurchdringliches Geflecht aus Schweigen und Lüge, Angst und Verstrickung. Und sie stoßen aneinander, denn die spanische Gesellschaft nach Franco ist brüchig und instabil, die Vergangenheit düster und allzu nahe. Der hochspannende Kriminalthriller spielt vor diesem Hintergrund gesellschaftlicher Umbrüche und Widersprüche seine Stärken aus: die vielschichtigen Charaktere, die intensive Atmosphäre, der fesselnde Plot. Ausgezeichnet mit zehn Goyas und dem Publikumspreis des Europäischen Filmpreises: „Einer der spannendsten Filme des Kinosommers!“ (epd Film)

Wir befinden uns in der verschneiten amerikanischen Wildnis, 1823. Hugh Glass ist Teil einer Expedition, die Wildtiere jagt und Felle fertigt. Nach einem Angriff durch einen Indianerstamm versuchen er und die anderen Überlebenden, einen Weg zurück ins Hauptquartier zu finden – bis ein Grizzly Hugh angreift. Dass Hugh überlebt grenzt an ein Wunder, doch an eine Weiterreise mit ihm ist nicht zu denken. Sein Sohn und zwei Mitstreiter sollen bis an sein Ende bei ihm bleiben. Hugh wird verraten, sein Sohn getötet und er selbst hilflos im Wald zurückgelassen. Es beginnt ein Überlebenskampf, bei dem Hugh eigentlich keine Chance hat – aber er entwickelt ungeahnte Kräfte, denn er hat auf Rache geschworen… Iñárritu hat sich mit THE REVENANT einem Ausnahmeprojekt gestellt, das eine ungeheure Größe entfaltet. Leonardo DiCaprio war bereit, wirklich alles zu tun, um endlich seinen Oscar zu kriegen: In der Kälte ausharren, rohe Bisonleber essen, Indianersprachen lernen, in ein totes Pferd kriechen – hat funktioniert!

Der ehemalige Hollywood-Star Riggan Thomson (Michael Keaton, einst Batman-Darsteller..) will seine Karriere wiederaufleben lassen und inszeniert ein Theaterstück am Broadway. Doch ganz so glorios, wie er sich das vorgestellt hat, verlaufen die Proben nicht. Als sein Hauptdarsteller nach einem Unfall ausfällt, muss er den unberechenbaren Star Mike Shiner als Ersatz engagieren. Und auch sonst läuft einiges aus dem Ruder. Geniales Porträt eines Ex-Superhelden-Darstellers, der sich am Broadway als ernsthafter Künstler versucht.
Alejandro González Iñárritu (21 Gramm) löst in "Birdman" die Grenzen von Realität und Fiktion auf, lässt Künstler sich in ihren erschaffenen Welten verirren und verwebt unzählige Erzählebenen zu genialem Kino, das 2015 mit dem Oscar für den besten Film ausgezeichnet wurde – und extrem unterhaltsam ist!

Der Filmemacher Alejandro Jodorowsky erzählt seine eigene Geschichte, wie er als junger Mann in Chile Poet wurde, sich mit anderen Künstlern anfreundete und von den Begrenzungen des Elternhauses, der Gesellschaft, der Traditionen befreite. Hört sich nach konventionellem Biopic an? Nicht, wenn man bedenkt, dass Jodorowsky der Regisseur unter anderem von EL TOPO und MONTANA SACRA ist – surrealistische, bombastische Kultfilme, denen in Sachen Bildgewalt und Symbolgehalt sein jüngstes Werk nicht nachsteht. Jodorowskys Sohn Adan spielt sein junges Ich Alejandrito in einer Welt der Wunder und der Möglichkeiten – und der Beschränkungen und Gewalt. Sich vom Vater zu lösen, in die Kunstszene hineinzufinden: Das beschreibt Jodorowsky als traumartigen Stream of Consciousness, surreal und drastisch, poetisch und metaphorisch, überwältigend und eigentlich unbeschreiblich.

»Es muss immer einen Grund geben, einen Schnitt zu machen«, soll Stanley Kubrick einmal gesagt haben. Regisseur Aleksandr Sokurov hat sich das gemerkt, das Schneiden gleich ganz gelassen – und mit seinem Film eine Liebeserklärung an die Kunst der mise en scène abgeliefert. In monatelangen Proben wurden mehr als tausend Statisten vorbereitet. Der Gesamtaufwand am Drehort, der Eremitage in Petersburg, war so groß, dass die Aufnahme mit nur einem Take im Kasten sein musste. Dem Film eilt der Ruf voraus, wie man ihn von sensationellen Zirkusnummern kennt: Das muss man gesehen haben! Ein russischer Filmemacher des 18. Jahrhunderts trifft in der Eremitage St. Petersburg auf einen zynischen französischen Diplomaten aus dem 19. Jahrhundert. Während der Marquis und der Regisseur die prachtvollen Flure und Säle des Gebäudes erkunden, werden sie Zeugen der zaristischen Geschichte Russlands. Vor ihren Augen entfalten sich erstaunliche Szenen. Peter der Große peitscht einen seiner Generäle aus, Katharina die Große hetzt bei der Aufführung ihres eigenen Theaterstücks auf die Toilette. Eine gigantische Kulisse, in einem königlichen Ballsaal des Jahres 1913, bevölkert von hunderten tanzenden Gästen. Gigantische Zeitreise durch über 30 Säle der St. Petersburger Eremitage.

Vanya, um die 20, ist vom Balkon gesprungen; nach lässiger Aufforderung durch seinen Kumpel Pete. Nach der Beerdigung gehen Pete, Freund Sasha und Freundin Karina erstmal in den Club, feiern. Dort lernen sie den Künstler Vasilisk kennen, der führt den dreien seine Kunst vor: Er löst alte Politiker-Büsten in Säure auf. Aus Langeweile trinkt Pete einen Schluck der Säure: Klinik, dicker Verband um den Mund. Als er wieder zu sprechen beginnt, findet er endlich Worte für das Chaos um sich. ACID zeigt eine Jugend zwischen ökonomischem Wohlstand und emotionaler Verwahrlosung: Das ätzende Porträt einer verlorenen Sex-Drugs-und-Überdruss-Generation im heutigen Russland wurde beim GoEast-Festival als bester Film ausgezeichnet.