Filmarchiv

Lust zu stöbern? Hier finden Sie Filme, die seit Januar 2001 im Cinema Quadrat gezeigt wurden.

Drei Tage und ein Leben

FRA/BE

2019

Nicolas Boukhrie

Sandrine Bonnaire, Pablo Pauli, Charles Berling

Weihnachten1999: Ein Dorf in den Ardennen steht unter Schock, denn der kleine Rémi ist verschwunden. Bald geht das Gerücht einer Entführung um. Alle beteiligen sich an der Suchaktion, gleichzeitig scheint jeder verdächtig. Nach drei Tagen verhindert der gewaltige Jahrhundertsturm Lothar jede weitere Suche – nur der zwölfjährige Antoine weiß, was wirklich geschah. 15 Jahre später kehrt Antoine nach seinem Medizinstudium ins Heimatdorf zurück. Dort hat sich nichts geändert, und auch Rémis Verschwinden ist nach wie vor ungeklärt. Als Waldarbeiter beginnen, die alten Sturmschäden zu beseitigen, muss Antoine handeln, um die drohende Entdeckung des Geheimnisses zu verhindern.
Auf Grundlage seines gleichnamigen Thriller-Bestseller schrieb Autor Pierre Lemaitre das Drehbuch zu diesem packenden Drama, der die psychologischen Dimensionen und die moralischen Zwiespalte um Schuld, Sühne und Vergessen ausspielt: Die genaue Milieuschilderung und das hervorragende Schauspielerensemble erzeugen beklemmende Spannung.
Einführung: Cosima Besse, Institut Français Mannheim

The Eyes of My Mother

USA

2016

Nicolas Pesce

Kika Magalhaes, Diana Agostini, Olivia Boand, Will Brill

Francisca lebt mit Mama und Papa auf einer Farm im Nirgendwo. Von ihrer Mutter lernt das Mädchen die Kunst chirurgischen Handwerks. Als eines Nachmittags ein Fremder anklopft, ist es um die friedliche Idylle einer Kindheit geschehen. Franciscas seelische Zerstörungen werden sie ihr Leben lang begleiten: Das Aufschneiden von Körpern, die Faszination am Toten und am Töten… In alptraumhaften Bilder schafft Debütregisseur Nicolas Pesce ein aufregendes, morbides Stück in American Gothic- Tradition. Die düstere Schönheit seiner Schwarz-Weiß-Bilder begleitet eine morbide Schauergeschichte, in dem ein menschliches Monster Horror verbreitet – und Mitleid erweckt. „Einer der herausragenden Filme von Sundance. Der Stoff für wunderschöne Alpträume.“ (Variety)
Mitgliederaktion: am 02.02. ist der Eintritt für Mitglieder von Cinema Quadrat e. V. frei.

Rückkehr In Die Normandie

FRA

2006

Nicolas Philibert

Nach SEIN UND HABEN, dem wunderbaren Dokumentarfilm über eine französische Dorfschule, der neue bezaubernde Film von Nicolas Philibert. In RÜCKKEHR IN DIE NORMANDIE befindet sich Philibert auf den Spuren des Filmes MOI, PIERRE RIVIÈRE von René Allio, an dem er selber 1975 als Regieassistent mitgearbeitet hat: MOI, PIERRE RIVIÈRE erzählte die wahre Geschichte eines 20jährigen normannischen Bauern, der 1835 seine Mutter, seine Schwester und seinen Bruder mit einer Sichel getötet hat. Philibert ist nun in die Normandie zurückgekehrt, um mit den einheimischen Darstellern über die damalige Zeit sowie ihre heutige Situation zu sprechen. Eine persönliche Zeitreise und eine poetische Dokumentation des Zusammenspiels von Leben und Film. (also ab 18 Jahren)

Insignificance - Die Verflixte Nacht

GBR

1985

Nicolas Roeg

Theresa Russell, Michael Emil, Tony Curtis, Gary Busey

New York 1953. Vier Menschen treffen sich in einem Hotelzimmer. Vier Menschen, deren Namen nie genannt werden, die man aber sofort erkennt: Marilyn Monroe, Albert Einstein, Joseph R. McCarthy und Joe DiMaggio. Es ist die Geschichte einer fiktiven Begegnung. Zunächst komödiantisch, dann sehr ernsthaft, versucht der Film die Konflikte und inneren Widersprüche hinter den Mythen, die die Figuren Monroe und Einstein jeweils verkörpern, sichtbar zu machen.

Above and Below

DEU/CHE/USA

2015

Nicolas Steiner

Vom Mars. Auf die Erde. Unter die Oberfläche. ABOVE AND BELOW ist eine raue Achterbahnfahrt mit Überlebenskünstlern in einer Welt voller Herausforderungen und Schönheit am Rande der amerikanischen Gesellschaft. Rick und Cindy in den Flutkanälen tief unter den funkelnden Straßen von Las Vegas, Dave, der in einem verlassenen Bunker ein Eremitendasein führt und April in der steinigen Wüste Utahs, die mit ihren Mitbegeisterten akribisch genau eine Marsmission simuliert. In unbekannte Welten geschleudert, begegnen wir Seelen, die uns verwandter sind, als wir es vermuten würden.
Deutscher Dokumentarfilmmusikpreis 2015, nominiert für den Deutschen Filmpreis 2016 und viele Auszeichnungen mehr – zu Recht!

Der Junge und die Wildgänse – Donne moi des ailes

FRA/NOR

2019

Nicolas Vanier

Jean-Paul Rouve, Louis Vazquez, Mélanie Doutey

Widerwillig soll Thomas zwei Wochen im Sommer bei seinem geschiedenen Vater Christian verbringen. Ohne Internet! In der Natur! Christian züchtet wilde Zwerggänse in den südfranzösischen Sümpfen der Camargue, um sie vor dem Aussterben zu bewahren. Unerwarteterweise freundet sich Thomas mit den Gänseküken an. Und dann steht ein großes Abenteuer bevor: Um den Küken eine sichere Flugroute beizubringen, werden sie mit dem Auto nach Nordnorwegen gebracht, und von dort soll ihnen im Ultraleichtflugzeug der Luftweg nach Südfrankreich gewiesen werden.

Ein Abenteuerfilm für die ganze Familie, der auf wahren Begebenheiten beruht: Der Tierschutzaktivist Christian Moullec, der selbst derartige Auswilderungsversuche durchgeführt hat, war am Drehbuch beteiligt. Regisseur Nicolas Vanier und Kameramann Éric Guichard finden atemberaubende Bilder, um von Natur, Mut und einer ganz besonderen Beziehung zu einer bedrohten Tierart zu erzählen.

Drive

USA

2011

Nicolas Winding Refn

Ryan Gosling, Carey Mulligan, Bryan Cranston, Albert Brooks

Er ist cool. Er fährt schnell. Er redet wenig. Der Driver ist ideal als Stuntfahrer in Hollywood. Und als Fluchtwagenfahrer. Sicher bringt er Beute und Verbrecher ans Ziel. Er hat seine Regeln: Ein Überfall darf nur fünf Minuten dauern. Er arbeitet nie mehrmals mit denselben Personen zusammen. Beim Verbrechen selbst macht er nicht mit. Mit seiner Rolle als Driver in Nicolas Winding Refns Hollywooddebüt erreichte Ryan Gosling neue Höhen der Coolness, so cool, dass auch die beginnende Liebesbeziehung mit der Nachbarin nicht zu sentimentaler Romantik, sondern zu brutalen Exzessen führt…
Der Neo-Noir-Thriller DRIVE ist faszinierend, in jeder Hinsicht: Von der archetypischen Driver-Figur über die souveräne Regie bis zur 80er Jahre-Ästhetik in Bild und Musik.

Please Give

USA

2010

Nicole Holofcener

Oliver Platt, Amanda Peet, Catherine Keener

Der Berlinale-Erfolg PLEASE GIVE ist ein Film, der mit leisen Tönen die verwobene Geschichte zweier New Yorker Familien erzählt, die immer auf der Suche nach dem richtigen Weg sind und dabei ganz unterschiedliche Richtungen einschlagen: Kate und Alex betreiben einen florierenden Handel mit gebrauchten Möbeln und legen ihr Geld in Immobilien an. Neben ihnen wohnt in einer ihrer Wohnungen die 91-jährige Andra, deren Ableben Voraussetzung dafür ist, dass das Paar den Wohnraum für sich und seine Tochter erweitern kann… „Nicole Holofcener, it turns out, makes better Woody Allen movies than Woody Allen.“ (The Movie Stage)

Nemesis

DEU

2010

Nicole Mosleh

Ulrich Mühe, Susanne Lothar

Wie Filme aussehen, in denen abgetrennte Hände in Eisschränken vorkommen, wissen wir. Dieser hier, auch mit Hand im Gefrierfach, ist anders. Robert und Claire besitzen ein Landhaus in Italien, wo sie sich einen großen Teil des Jahres aufhalten. Ein Traum. Bis Nina, Claires Schwester, in ebendiesem Haus tot aufgefunden wird. Das traumatische Ereignis erschüttert ihre Beziehung. Und offenbart ihre Enttäuschungen, Sehnsüchte und Ängste, die sie all die Jahre unter den Teppich gekehrt haben. Atmosphärisch dicht und in trügerisch schönen Bildern erzählt Nicole Mosleh die über die Abgründe der Liebe. Der letzte Film von Ulrich Mühe und einer der letzten von Susanne Lambert. Mitgliederaktion: Für Mitglieder von Cinema Quadrat Eintritt frei. (also leider ab 18)

Das Herz Ist Ein Dunkler Wald

DEU

2008

Nicolette Krebitz

Nina Hoss, Devid Striesow, Franziska Petri

Einst standen Marie die Türen zu einer Karriere als Musikerin offen. Dann fand sie sich aber mit einem Dasein als Hausfrau und Mutter zweier Kinder im Schatten ihres Mannes Thomas ab. Bis sie eben ein Zufall zu der Entdeckung führt, dass Thomas sie seit Jahren mit einem zweiten Leben betrügt. Für die völlig aus der Bahn geworfene Marie ist das der Startschuss zu einer Reise ans Ende der Nacht, zu einem Kostümfest in einer abgelegenen Villa, zu Konfrontationen mit dem Ehemann und dem Vater, zu einem radikalen Akt der Befreiung. Vorgestellt von Edeltraud Tilch-Bauschke

Vom Bauen der Zukunft – 100 Jahre Bauhaus

DEU

2018

Niels-Christian Bolbrinker, Thomas Tielsch

1919 direkt nach dem Ende des Ersten Weltkriegs in Weimar vom Architekten Walter Gropius gegründet, ist das „Bauhaus“ immer schon mehr gewesen als nur eine fortschrittliche Kunstschule. Die Bauhaus- Lehrer führten Handwerk und Kunst zusammen und entwarfen einen zukunftsweisenden Lehrplan, der die bis dahin getrennten Disziplinen Architektur, Malerei, darstellende Kunst und Design als künstlerische Einheit betrachtete. 1925 zog das Bauhaus nach Dessau. Der Schwerpunkt lag nun vermehrt auf der modernen Architektur. Die Prinzipien der seriellen, industriellen Fertigung und des Bauens für das Volk bestimmten die Entwürfe, deren Formensprache bis heute auf der ganzen Welt verbreitet ist.
Einführung: Dr. Mathias Listl

We Want Sex

GBR

2010

Nigel Cole

Sally Hawkins, Bob Hoskins, Miranda Richardson, Geraldine James, Rosamund Pike, Andrea Riseborough

Gleicher Lohn für gleiche Arbeit? 1968 kämpfen Arbeiterinnen in den Ford-Werken von Dagenham, wo sie Autositze zusammennähen, für bessere Arbeitsbedingungen und Geschlechtergerechtigkeit – mit dem ersten Frauenstreik der britischen Geschichte. Während im nahen London die Swinging Sixties im Gang sind, sitzen die Arbeiterinnen wegen der Hitze in Unterwäsche an den Nähmaschinen. Sie wollen – anders, als der deutsche Filmtitel suggeriert – keinen Sex, sondern „sex equality“. Kein leichtes Unterfangen in einer von Männern bestimmten, chauvinistischen Gesellschaft. Die kluge, englische Sozialkomödie zeigt nach wahren Begebenheiten die Ereignisse, die zum Equal Pay Act von 1970 führten.
In Kooperation mit ADB und Kontaktstelle Frau und Beruf Mannheim Anschließend Filmdiskussion

Chandni Chowk To China

IND

2009

Nikhil Advani

Akshay Kumar, Deepika Padukone, Mithun Chakraborty

Straßenkoch Sidhu aus Chandni Chowk, einem quirligen Basarviertel in Delhi, ist das Gemüseschneiden satt. Als zwei Chinesen in ihm die Reinkarnation des legendären Kriegshelden Liu Cheng erkennen, beginnt für Sidhu das größte Abenteuer seines Lebens: eine Reise nach China. Dort erwartet ihn weit mehr als nur Ruhm und Ehre. Denn eigentlich soll er Gangsterboss Hojo zur Strecke bringen. Bewaffnet mit einem weisen Kung-Fu-Meister, dem Glauben an sich selbst und natürlich der Liebe, nämlich zur schönen Sakhi, macht er sich auf, seine Bestimmung zu erfüllen…

Indian Love Story

Indien

2003

Nikhil Advani

Shah Rukh Khan, Preity Zinta, Saif Ali Khan

Das Bollywood-Musical, das im kalten New Yorker Frühling angesiedelt ist, spielt auf die todtraurige „Love Story“ aus dem Jahr 1970 an: Auch hier geht es um Liebe und Abschied. Naina und Rohit leben mit ihren indischen Familien in Brooklyn. Nainas Mutter möchte die beiden miteinander verkuppeln, doch da taucht frisch aus Indien ein neuer Nachbar auf. Der charismatische Aman bringt sofort die ganze Straße und alle Generationen zum Tanzen. Ohne zu ahnen, dass dieser todkrank ist, lassen sich Naina und Rohit von seiner Lebenslust mitreißen. INDIAN LOVE STORY war ein großer Erfolg nicht nur in Indien, sondern auch in England und in den USA. Mit Shah Rukh Khan, Preity Zinta und Saif Ali Khan sind in dem indischen Blockbuster die absoluten Bollywood-Superstars vereint, die durchweg Berühmtheiten im eigenen Land sind. Und warum sind Bollywood-Filme immer so lang? „Weil wir unserem Publikum alles erklären wollen“, antwortet Nikhil Advani. „Und wir brauchen natürlich Zeit für unsere Songs.“ „…echtes Bollywood mit ausuferndem Hip-Hop und lustigen Erzählideen“ (Tagesspiegel)

Whale Rider

Neuseeland

2002

Niki Caro

Keisha Castle-Hughes, Rawiri Paratene

Die Maori-Bewohner eines kleinen neuseeländischen Küstenorts führen ihre Herkunft auf Paikea zurück, der das Land einst auf dem Rücken eines Wals erreichte. Seit über tausend Jahren trägt ein männlicher Nachfahre aus jeder Generation diesen Titel und ist Oberhaupt des Stammes. Als der neue Hoffnungsträger bei der Geburt stirbt und dessen Zwillingsschwester überlebt, kann Stammesoberhaupt Koro seine Enkelin Pai(kea) nicht als künftige Anführerin akzeptieren. „Eine wunderschöne, in traumhaften Bildern eingefangene Geschichte“ (film-dienst) Mit einem Vortrag von Rainer Reffert zum Thema: „Der Kampf um Anerkennung und das Problem der Identifizierung mit dem Angreifer“

Der Bunker

DEU

2015

Nikias Chryssos

Pit Bukowski, Daniel Fripan

Um in völliger Ruhe an einer wichtigen wissenschaftlichen Arbeit zu werkeln, beschließt ein Student, als Untermieter bei einem sonderbaren Ehepaar einzuziehen, das mitten in einem abgeschiedenen Wald in einem Bunker wohnt. Als ihn seine Vermieter bitten, ihrem sehr erwachsen anmutenden achtjährigen Sohn Nachhilfeunterricht zu geben, um ihm auf seinen späteren Job als US- Präsident vorzubereiten, den seine Eltern für ihn vorgesehen haben, wird es spooky. Während der Student allmählich eine besondere Bindung zu dem Jungen aufbaut, häufen sich bizarre Vorkommnisse…
David Lynch meets Gartenzwergidyll: Eine brillante wie verstörende Groteske.

Rave On

DEU

2025

Nikias Chryssos, Viktor Jakovleski

Aaron Altaras, Clemens Schick, Hieroglyphic Being, Lucia Lu, DJ Killing, DJ Hyperdrive

Kosmo war ein gefeierter Techno-Produzent und DJ, hat sich aber mittlerweile aus dem Geschäft zurückgezogen. Als er mitbekommt, dass die Rave-Legende Troy Porter, die für ihn immer ein Idol war, wieder in seinem alten Lieblingsclub in Berlin auflegt, will er es noch einmal wissen und plant, dem Techno-Pionier eine seiner Vinylplatten mit seinen Tracks zu geben. Als Kosmo in den Club kommt, trifft er Menschen aus seinem früheren Leben. Doch während der immer exzessiveren Party verliert er die Platte und auch die Orientierung.

Der in Heidelberg aufgewachsene Filmemacher Nikias Chryssos (DER BUNKER), der selbst früher elektronische Musik produzierte, kennt die Clubszene genau und liefert gemeinsam mit seinem Regiekollegen Viktor Jakovleski einen furiosen immersiven Trip durch eine Berliner Clubnacht ab. Genau das Richtige als Ausgangspunkt für eine Samstagnacht.

Nobody's Perfect

DEU

2008

Niko von Glasow

Stefan Fricke, Sofia Plich, Bianca Vogel

Niko von Glasow wurde im Mutterleib durch das Medikament Contergan geschädigt. Für einen Kalender sucht er nach elf weiteren Opfern, die bereit sind, sich fotografieren zu lassen: Nackt – damit die, die „verstohlene Blicke auf die Contis werfen, mal in Ruhe hinschauen können“. Auf seiner Suche entdeckt er faszinierende Persönlichkeiten, die mit ihrer Behinderung eine beeindruckende Normalität zu leben. Mit viel schwarzem Humor ist ein beglückend heiterer Film über die Unvollkommenheit des Lebens entstanden.

Erde

AUT

2019

Nikolaus Geyrhalter

Wir leben im Zeitalter des Anthropozän, in dem der Mensch der entscheidende Faktor für die fundamentalen Veränderungen des Planeten ist. Dies versteht Nikolaus Geyrhalter ganz konkret und zeigt an sieben Orten, wie der Mensch die Erde an ihrer Oberfläche bewegt und verändert: das Wegschleifen ganzer Berge in Kalifornien, das Durchbohren des Gebirges am Brenner, ein Kohletagebau in Ungarn, ein Marmorsteinbruch in Italien, eine Kupfermine in Spanien, das Salzbergwerk mit Atommülllagerung in Wolfenbüttel und eine Ölsandabbaulandschaft in Kanada. Zwischen der abstrakten Choreographie der maschinellen Abläufe und des akkuraten Ineinandergreifens der einzelnen Arbeitsprozesse erzählen Arbeiter*innen von der täglichen Faszination, „Berge zu versetzen“, zeigen aber auch demütiges und respektvolles Bewusstsein der unwiederbringlichen Veränderungen, die ihr Tun hinterlässt – und der Grenzen, die längst überschritten sind.
Preisträger der Ökumenischen Jury der Berlinale 2019.

Unser täglich Brot

AUT

2005

Nikolaus Geyrhalter

Küken werden in die Luft gespuckt und sortiert wie Stroh. Ein langer mechanischer Arm rüttelt die Oliven vom Baum. Ferkel werden im Sekundentakt kastriert. Willkommen in der Welt der industriellen Nahrungsmittelproduktion und der High-Tech-Landwirtschaft! Zum Rhythmus von Fließbändern und riesigen Maschinen gibt der Film kommentarlos Einsicht in die Orte, an denen Nahrungsmittel in Europa produziert werden: Monumentale Räume, surreale Landschaften und bizarre Klänge – eine kühle industrielle Umgebung. Kein oberflächlicher Flugblattfilm, der suggeriert, es gäbe eine gesellschaftliche Alternative dazu. Der Film zeigt die Welt in der wir leben, so wie sie ist. Menschen, Tiere, Pflanzen und Maschinen erfüllen die Funktion, die ihnen die Logistik dieses Systems zuschreibt. Der Lebensstandard unserer Gesellschaft beruht darauf. Diese Welt ist manchmal schockierend und brutal, aber sie hat auch ihre Schönheit. UNSER TÄGLICH BROT ist eine Aufsehen erregende filmische Erfahrung, eine Bildermahlzeit im Breitwandformat. (Festival des Deutschen Films, Ludwigshafen 2006) Wir zeigen den Film zum Auftakt der neuen Agenda21-Kino-Reihe in einer exklusiven Vorpremiere vor dem Bundesstart im Januar.

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