Im Jahr 2011 ist das seit 2009 geplante Projekt „Festspielhaus Afrika“ des Theatermachers Christoph Schlingensief endlich Wirklichkeit geworden – kurz vorher starb der Initiator nach langjähriger Krebserkrankung. Doch entstanden ist in der Nähe der Hauptstadt Burkina Faso das erste Dorf in Afrika, das nur für den kulturellen Austausch und die Kunst lebt. Der Film begleitet die Entstehungsphase des Projekts bis zum heutigen Stand des Operndorfs. Das Ergebnis ist eine 14 Hektar große Siedlung, die einzigartig in ihrer Mission ist und einmal mehr Schlingensiefs Anspruch reflektiert, auf spielerische Weise Großes zu schaffen.

Zwei Brüder: Andy, verheiratet mit der hübschen Gina und erfolgreicher Unternehmer, und der jüngere Bruder Hank, hoffnungslos verschuldet. Aus Geldnot überzeugt er Hank, den Juwelierladen seiner Schwiegereltern auszurauben. Sidney Lumet (DIE ZWÖLF GESCHWORENEN) knüpft an seine großen Erfolge an, und schafft das Kunststück, aus einer Familientragödie einen Thriller über physische, psychische und moralische Zerstörung zu konstruieren. Der Film explodiert fast vor Tempo, Schärfe, Action, tragischer Tiefe und Boshaftigkeit. In einer genial angelegten, asynchronen Erzählstruktur legt er Schicht um Schicht den moralischen Bankrott der Figuren frei. Gnadenlos. Entgegen der ursprünglichen Ankündigung wurde uns leider anstatt der OmU-Fassung die deutsche Synchronfassung geliefert. Wir bitten den Fehler zu entschuldigen.

Zwischen Gartenzwergen, Männergesangsverein und Kehrwoche erleben die drei 17-jährigen Jugendlichen Maxi, Dule und Heiko einen Sommer der Entscheidung. Auf der Suche nach Zielen und einem Lebensentwurf erscheint ihnen die Zukunft ungewiss. Maxi ist stark in der Heimat verwurzelt und bemüht sich, die alte Clique zusammenzuhalten. Dule drängt es mit seiner Band »Kingswell« heraus aus der engen Schwarzwaldprovinz. Und Heiko sucht vergeblich Anschluss an den Freundeskreis, bleibt aber Außenseiter. Streitereien zwischen Maxi und Dule während den Vorbereitungen zu einem »Skate-Contest« deuten an, dass die alten Freunde sich auseinander leben und nichts so bleiben wird, wie es war. Mit stiller Neugier und in einfachen Bildern fängt Regisseurin Silva von Gerlach das »Irgendwo dazwischen« ein, die Zeit zwischen Jugend und Erwachsensein. »Das, was kaum zu beschreiben ist, wollte ich zeigen: Diesen schwebenden Zustand zwischen Kind sein und erwachsen werden. Diese fortwährende Suche nach sich selbst. Diese bleibende Frage nach dem Wie, Warum und Wohin. Dieses unbeschreibliche Gefühl, einfach nur irgendwo dazwischen zu sein. »Irgendwo dazwischen« zeigt eine Zwischenwelt, in der scheinbar nichts passiert: Niedereschach, ein Dorf in der Provinz, während der völlig ereignislosen Sommerferien. Doch als ich genauer hinschaute, konnte ich auch dort das Große im Kleinen entdecken, konnte ich Augenblicke erhaschen und beobachten, was sich irgendwo dazwischen abspielt.« Silva von Gerlach

Der Name Gustav Klimt gilt als Inbegriff der österreichischen Jugendstil- Malerei. Gleichzeitig ist mit seinem Namen aber auch der wohl spektakulärste Restitutionsfall von NS-Raubkunst in Österreich verbunden, den Regisseur Simon Curtis in »Die Frau in Gold« als spannendes Hollywood- Drama aufbereitet. Dreh- und Angelpunkt ist das Klimt-Porträt der Wiener Industriellen-Gattin Adele Bloch-Bauer, das 1907 als große Attraktion in der Eröffnungsausstellung der Mannheimer Kunsthalle präsentiert wurde. Von den Nationalsozialisten 1938 konfi sziert, ging die »österreichische Mona Lisa« ins Eigentum der Alpenrepublik über und konnte erst 2006 an die Erbin Maria Altmann erfolgreich restituiert werden. Der Film schildert eindrucksvoll die emotionalen Höhen und Tiefen des acht Jahre dauernden Kampfes um insgesamt sechs Gemälde Klimts, den die Erbin bis hin zum Obersten Gerichtshof der USA ausgefochten hat.
Einführung: Dr. Mathias Listl

Elf deutsche namhafte Architekten sprechen über ihre unterschiedlichen Einschätzungen zu Hundertwassers architektonischem Werk und äußern offen ihre Meinung zu dem beliebten Künstler. Fragen wie „können 90% aller Menschen irren, die von Hundertwassers Architektur begeistert sind, oder ist moderne Architektur nur etwas für wenige Auserwählte?“ fordern die Architekten auf, Stellung zu beziehen und geben dem Zuschauer die Möglichkeit, durch die Vielzahl der Standpunkte, sein Bild über Hundertwasser zu formen und ebenfalls über die Macher der zeitgenössischen Architektur nachzudenken. (also leider ab 18 Jahren)