In Gotham City scheint eine menschengroße Fledermaus Verbrechen zu bekämpfen. Das ruft Pressefotografin Vicki Vale auf den Plan – die zudem mit dem Multimillionär Bruce Wayne anbandelt, von dem sie nicht weiß, dass er der geflügelte Rächer ist. Einer seiner Widersacher: der Gangster Jack Napier, der im Kampf in einen Säurebottich fällt, sich fortan „Joker“ nennt und einen so irren wie fiesen Mord- und Rachefeldzug beginnt.

Tim Burton läutete die Superheldenfilmwelle ein: Sein höchst prominent besetzter BATMAN brach alle Kassenrekorde und zog mehrere Fortsetzungen nach sich. Vor allem aber nahm er die Düsternis von Gotham City wie auch des Dunklen Ritters ernst – „ein Duell der Freaks“, meinte Tim Burton über seinen Film, „ein Kampf zwischen zwei verstörten Menschen.“

Die in Irland geborene Eileen Gray (1878 – 1976) gehört zu den wichtigsten Architektinnen und Designerinnen des 20. Jahrhunderts; so werden u.a. ihr eleganter runder Glastisch und ihre Stab-Leuchte bis heute produziert. 1929 baut sie gemeinsam mit ihrem damaligen Partner Jean Badovici an der französischen Riviera ein Haus dicht am Meer und entwirft dafür auch das gesamte Mobiliar. Das Haus wird zum Gesamtkunstwerk und findet großen Beifall. Eine ausführliche Reportage in einer Fachzeitschrift lockt viele Interessierte an, aber Gray verlässt das Haus zwei Jahre später. Zu ihrem Freundeskreis gehören auch der Maler Fernand Léger und der Stararchitekt Le Corbusier. Dieser malt das Haus – nur mit Zustimmung von Badovici – mit großformatigen Wandbildern aus, was Gray als unzumutbaren Eingriff in das Gesamtkunstwerk ihres Hauses erlebte. Später wurde das Haus selbst sogar als Werk von Le Corbusier betrachtet und Eileen Gray als Urheberin fast vergessen. Der Dokumentarfilm rückt die Fakten zurecht und bietet ein Porträt einer faszinierenden Künstlerin, die die Formvorstellungen des 20. Jahrhunderts stark geprägt hat.

Barbara und Adam sind glücklich verheiratet, leben glücklich in ihrem Häuschen in ihrer glücklichen Kleinstadt. Bis sie unglücklich umkommen. Das ist nicht das Schlimmste: Als Geister können sie ihr Heim nicht verlassen und müssen mit ansehen, wie eine schrecklich überkandidelte Yuppie-Familie einzieht. Nur deren Goth-Tochter Lydia hat einen Draht zu den Geistern. Die wiederum den „Bio-Exorzisten“ Beetlejuice engagieren, ein triebhaft-anarchischer Irrwisch mit loser Zunge, der die menschlichen Störenfriede aus dem Haus spuken soll.

Tim Burton nutzte für seine verschrobene Horrorkomödie altbewährte Filmtricks mit Modellen und Stopptrick – der Film kann damit auch als Einführung in die fantasievoll-bizarre Burton-Welt dienen.

36 Jahre nach den Ereignissen von BEETLEJUICE hat die inzwischen erwachsene Lydia sowohl Probleme mit ihrer Mutter, der überkandidelten Künstlerin, als auch mit ihrer rebellischen Teenager-Tochter Astrid. Während die Beerdigung von Lydias Vater geplant und zudem ihre Verlobung verkündet wird, verliebt sich Astrid in einen einzelgängerischen Jungen. Und über verschiedene Wege geraten allmählich alle ins Geisterreich, wo ihnen ausgerechnet der Bio-Exorzist Beetlejuice helfen soll…

Burton liefert nicht einfach eine Fortsetzung, sondern einen Kommentar zu seinem frühen Erfolgsfilm BEETLEJUICE – ein großer Spaß, der auch locker ohne Kenntnis des Vorgängerfilms genossen werden kann: vollgestopft mit Ideen jongliert Burton seine Handlungsstränge und lässt im Hintergrund Geister mit höchst interessanten Todesarten schaulaufen.

Fast 50 Jahre lang arbeitete Thomas Mann an seinem Roman „Bekenntnisse des Hochstaplers Felix Krull“. In keinem anderen Werk hat der Schriftsteller so viele seiner persönlichen Sehnsüchte und Ängste einfließen lassen. Regisseur André Schäfer (HERR VON BOHLEN, 2015) wirft einen Blick hinter die Fassade des Literaturnobelpreisträgers und zugleich in die schillernde Welt seines Alter Egos Felix Krull: Dieser inszeniert sich in Manns Roman als erfolgreichen Hochstapler, während der Autor sich bemüht, in seiner Selbstinszenierung seine Homosexualität zu verdrängen. Ausschließlich aus Originalzitaten aufgebaut, mischen sich die ineinander verschlungenen Lebenswege von Mann und Krull zu einem ironischen, cineastischen Kaleidoskop über den Mythos Thomas Mann und die bittersüße Kunst der Verstellung.