Saverio Crispo, Schauspiellegende, Frauenheld, Vater von fünf Töchtern mit fünf Frauen aus vier Ländern, ist vor zehn Jahren den Weg allen Fleisches gegangen. Nun, zum Todestag, versammeln sich alle Töchter und Witwen (nebst männlichem Anhang) in seinem apulischen Heimatdorf. Seine älteste Tochter muss nicht nur die einander fremden Familienmitglieder zusammenzubringen, sondern auch die temperamentvollen Damen unter Kontrolle zu halten. Eine schier unlösbare Aufgabe. Und dann ist da noch Pedro del Rio, Saverios Stuntdouble: Er weiß über den verstorbenen Star mehr als alle anderen. Zwischen Umarmungen, Rivalitäten und nächtlich enthüllten Geheimnissen kommt es zu einem Crescendo der Emotionen in allerlei tragikomischen Situationen.
Eine augenzwinkernde, fast wahre Hommage an die „Commedia all’italiana“ der 60er Jahre. Als Tochter von Luigi Comencini, einem der Meister dieses Genres, kennt Regisseurin Cristina Comencini sich bestens aus. Ihre turbulente Komödie hat ein fantastisches Schauspielerinnen-Ensemble zu bieten, in dem nicht nur Stars wie Virna Lisi, Marisa Peredes oder Valeria Bruni Tedeschi brillieren.

Der Film begleitet den bekanntesten Flamenco-Gitarristen weltweit auf Konzerten, Studioaufnahmen und in sein privates Refugium. Gedreht von seinem Sohn Curro Sánchez Varela kurz vor Paco de Lucias Tod im Februar 2014. Mithilfe von privaten Aufnahmen und Archivmaterial zeichnet Sánchez ein intimes Porträt des Ausnahmekünstlers, das auch die dunkleren Kapitel nicht außen vor lässt. De Lucía wurde 1947 im südspanischen Algeciras geboren und begann bereits früh mit dem Gitarrespielen. Seine erste Soloplatte veröffentlichte er mit 20 – ein Alter, das obendrein deswegen bedeutsam ist, weil zu jener Zeit auch de Lucías langjährige Kollaboration mit dem populären Flamencosänger Camarón de la Isla ihren Anfang nahm. Ein wahrer Genuss für Musik- und Flamencoliebhaber!

Die Weltgemeinschaft steht vor gigantischen Herausforderungen: Klimawandel, Umweltverschmutzung, Überbevölkerung und Ressourcenknappheit bedrohen unsere Ökosysteme und die Lebensgrundlage von Millionen von Menschen weltweit. Die Schauspielerin Mélanie Laurent und der französische Aktivist Cyril Dion haben sich auf eine Reise rund um den Globus begeben, um Menschen kennen zu lernen, die mit zukunftsweisenden Ideen den ökologischen Kollaps unseres Planeten verhindern möchten.
Diskussionspartnerinnen: Susanne Kammer, Eine-Welt-Forum Mannheim e.V., und Rike Schweizer, Klima-Kollekte
Kooperationspartner: Eine-Welt-Forum Mannheim e.V

Drei Liebesgeschichten im Abstand von je zehn Jahren in einem kleinen Dorf in Kroatien, dreimal spielt der Krieg in die Liebe hinein, und dreimal werden die beiden Liebenden von denselben Darstellern gespielt: Mit MITTAGSSONNE gewann Dalibor Matanic den Jurypreis in der Cannes-Reihe „Un Certain Regard“, weil er die Liebe und den Krieg auf ganz spezifische, auf originelle und intensive Art miteinander verknüpft. 1991 müssen sich zwei junge Erwachsene heimlich treffen, weil in Kriegszeiten die Romanze ein verbotener Luxus ist. 2001 sind die Wunden des Krieges noch zu frisch, um eine Affäre in eine echte Liebesbeziehung zu verwandeln. 2011 kann die Liebe vielleicht bestehen, wenn nur die Vergangenheit nicht dazwischenfunkt.

Die Schwester ist tot. Ein Unfall in den Felsen. Gabriel, Mitte 20, war lange weg. Im Irakkrieg. Im Krankenhaus. Hat sich herumgetrieben. Jetzt kehrt er heim zu den Großeltern in den Wohnwagen, zu seinen anderen Geschwistern – und er will wissen, was da war mit der Schwester. Wurde sie umgebracht? Vielleicht gar vom eigenen Großvater?
Mit ungeheurer Wucht inszeniert der an der HFF München ausgebildete Regisseur Damian John Harper sein Drama im ländlichen New Mexico, an der Bruchlinie zwischen Weißen und Ureinwohnern im Reservat: Jede Szene wurde in einer langen Kameraeinstellung gedreht, vor der Kamera versammelt sich ein Ensemble von Laiendarstellern, die Handlung beruht auf Beobachtungen und wahren Begebenheiten: So erzeugt Harper eine Atmosphäre unbedingter Authentizität bei seinem Blick in das Milieu der Abgehängten, denen nur die Wahl zwischen Kriminalität und Armee bleibt. Wo „Breaking Bad“ den Sumpf von Drogen, Perspektivlosigkeit und Aggressionen in den edlen Bildern einer High Quality-Serie zeigt, geht Harper wirklich dahin, wo es dreckig ist