Noch mit 81 Jahren gelingt es Eric Rohmer, dem Ruf gerecht zu werden, einer der jugendlichsten Regisseure des französischen Kinos zu sein. Voller Anmut und mit bewundernswerter Leichtigkeit verwickelt der Altmeister seine Figuren in ein Spiel um den Widerspruch zwischen Treue zu sich selbst und Selbstbetrug. Die Epoche der französischen Revolution erschließt er sich aus der unpatriotischen Perspektive einer schottischen Aristokratin, die aufgeklärte Royalistin und eigenwillige Zeitzeugin ist: Die frankophile Grace Elliott und der Herzog von Orléans waren einst ein Liebespaar, haben aber inzwischen ihre Leidenschaft in eine enge Freundschaft überführt. Er ist der Cousin des Königs, zugleich aber überzeugter Republikaner. Sie ist eine scharfe Kritikerin seines Taktierens: Als er dem Todesurteil für den ungeliebten Cousin zustimmt, nimmt sie das wie einen Liebesverrat auf. Rohmer hat diese Erzählung mit einer Digitalkamera gedreht, die für einen Schimmer von Klarheit und Gegenwärtigkeit sorgt. Die Akteure bewegen sich in gemalten Außenszenerien, die der Maler Jean-Baptiste Marot zeitgenössischen Vorlagen nachempfunden hat.

Die Frühlingserzählung bildet den Auftakt zu unserer Reihe „Erzählungen der vier Jahreszeiten“ von Eric Rohmer. Im Juli, Oktober und Dezember geht es weiter! Jeanne ist Lehrerin für Philosophie in einem Pariser Vorort. Auf einer Party lernt sie die Pianoschülerin Natascha kennen, die sie spontan einlädt, vorübergehend bei ihr zu wohnen. Jeanne passt das gut, da sie ihre Wohnung gerade verliehen hat. So lernen sich die beiden jungen Frauen näher kennen. Erste Turbulenzen entstehen, als Natascha versucht Jeanne mit ihrem jung gebliebenen Vater zu verkuppeln…

Voilà der zweite Teil des Rohmer’schen Jahreszeiten-Zyklus! Gaspard hat soeben sein Mathematikstudium beendet und freut sich auf den Sommer in der Bretagne, wo er auch seine Freundin Lena treffen will. Da diese auf sich warten lässt, vertreibt er sich die Zeit mit anderen jungen Damen, nämlich Margot und ihrer Freundin Solène. Als plötzlich auch noch Lena auftaucht, ist das Chaos perfekt – nun muss er sich zwischen drei Frauen entscheiden. „Dieser Film ist mein Persönlichster“, erklärte Rohmer. „Ich hatte Lust, Ferien zu zeigen, die zu nichts führen, die eine Lücke, einen Moment des Nicht-Seins beinhalten, was dem Sommer gut entspricht.“ So ist dieser Film vor allem eines: Herrlich leicht!

Der Film erzählt eine der ungewöhnlichsten Abenteuergeschichten des 20. Jahrhunderts: die Weltreise der Industriellentochter Clärenore Stinnes, die als erste Frau die Erde mit einem Auto umrundete. 1927 startet sie ihre Expedition zusammen mit zwei Technikern und dem schwedischen Kameramann Carl-Axel Söderström. 48.000 Kilometer hat das Team vor sich. Von Beginn an wird die wagemutige Weltumrundung von Problemen überschattet: Kriege, Überfälle, Motorschäden, Krankheiten. Nicht alle aus der Gruppe sind dem Druck gewachsen. Das Team zerfällt und schließlich bleibt einzig Kameramann Söderström an der Seite von Clärenore Stinnes übrig. Nach zwei Jahren werden sie ihre Reise beendet haben. Diskussionspartnerin: Nicola Herget, Daimler / Fachausbilderin und gelernte Fertigungsmechanikerin, Weiterbildung als Industriemeisterin

Das ist die abenteuerliche Geschichte von Clärenore Stinnes, die als erste Frau die Erde mit einem Auto umrundet. 1927 startet sie ihre Expedition zusammen mit zwei Technikern und einem Kameramann. Doch die Tour wird von Problemen überschattet: Kriege, Überfälle, Motorschäden, Krankheiten. Der Film erzählt eine ungewöhnliche Abenteuer- und Liebesgeschichte mit einzigartigem Film- und Fotomaterial, das während der Expedition rund um den Globus aufgenommen wurde. Die Regisseurin Erica von Moeller ergänzt die Originalbilder durch Spielfilmpassagen, in denen Schlüsselszenen der Reise nacherzählt werden.

Wirtschaftskrise. Die Zeiten sind hart für eine kleine Jazzband, die sich bei einem Vorspiel um ein Engagement bemüht, auf das sie eigentlich gar keine Chance hat – bis plötzlich ein ungewöhnlicher Paukenschlag das Vorspiel unterbricht. Ein unbekanntes Mädchen stürzt aus den Kulissen von einer Leiter und fällt mit ihrem Hinterteil auf besagtes Intrument. Der Gag kommt gut an, nur Jessie, das fremde Mädchen ist verschwunden, und als sie endlich gefunden wird, bringt sie das Männerquartett gehörig durcheinander. Statt einer Jazzband anzugehören, würde sie lieber einen Millionär heiraten… Das Mädchen Jessie wird von der hinreißenden Jenny Jugo gespielt, die neben Dolly Haas als einzige im deutschen Film Komik mit Sex-Appeal verbinden konnte. Bereits im Jahr davor war sie in WER NIMMT DIE LIEBE ERNST zu sehen, einem weiteren Film von Erich Engel, den der Kritiker Herbert Jhering damals mit René Clair verglich. In seinen Komödien verstand er es, präzise Pointen und soziale Intelligenz zu verbinden. Manches davon hat er auch in die Nazizeit hinübergerettet. Drehbuchautor Hermann Kosterlitz sollte nach seiner Emigration eine große Karriere machen. Unter dem Namen Henry Koster wurde er zu einem der meist beschäftigten Regisseure Hollywoods.

BAUERNKRIEG ist der zweite Film von Langjahrs Bauern-Trilogie und beschäftigt sich mit dem Überleben der Landwirtschaft am Übergang von einer staatlich gelenkten Planwirtschaft zur Marktwirtschaft. In einer automatisierten Melkstation wird eine Kuh gemolken. Sie steht hinter einem Metallgitter, die Geräusche evozieren das Bild einer Fabrikhalle. Später besucht die Kamera eine Besamungsstation, deren Betrieb fachkundig erläutert wird. Stiere trotten in einem Rundlauf hintereinander her. Die Bewegung soll sie für den Samensprung fit machen. Am Schluß wird die industrielle Kadaververwertung gezeigt: Ein Kuhkadaver wird samt Hühnern und Innereien durch eine Art Schredder gewürgt und zerkleinert. „BAUERNKRIEG zeigt nicht nur den Überlebenskampf eines vom Aussterben bedrohten Berufsstandes, der Film ist ebenso sensible wie schockierende Chronik einer Zeit, in welcher die Ware wichtiger ist als der Mensch.“ (Movie News, Irene Genhart) Im Anschluss an den Film besteht die Möglichkeit zur Diskussion. Diskussionsleiter ist Prof. Dr. Ulrich Schlieper, 1. Vorsitzender des Deutschen Alpenverein Sektion Mannheim e.V..

„Der Film SENNEN-BALLADE stellt die Frage nach der Identität und versucht so den großen Widerspruch, in dem wir uns alle befinden, bewußt zu machen. Wer bin ich? Was tue ich“ (Erich Langjahr) Die ZuschauerInnen erleben, ohne Kommentar, den Alltag einer Bauernfamilie im Appenzellerland am Ende des 20. Jahrhunderts. Das Dasein der Sennen wird bestimmt vom Wechsel der Jahreszeiten, von den Bedürfnissen des Viehs, vom Rhythmus der täglichen Arbeit. Dank der sorgfältig durchdachten Montage seines Films gelingt es Langjahr aufzuzeigen, was auf dem Spiel steht, wenn Bauern wie Werner Meile gezwungen werden, sich dem alleinigen Gesetz von Produktion und Rendite zu beugen. Im Anschluss an den Film besteht die Möglichkeit zur Diskussion. Diskussionsleiter ist Prof. Dr. Ulrich Schlieper, 1. Vorsitzender des Deutschen Alpenverein Sektion Mannheim e.V..