„In meinem Film geht es um Absurdität, um Unmögliches und um Zufälle“, erklärt Fernando Pérez. Dargeboten werden diese von der stets glücklichen und pfeifenden Bébé. Sie erzählt die sich kreuzenden Geschichten ihrer drei Freunde in Havanna: Julia, eine verdiente Altenpflegerin, die an unkontrollierten Gähnen und rätselhaften Ohnmachtsanfällen leidet. Der ansonsten lebenslustige Musiker Elpidio Valdés fühlt sich schuldig, weil seine Adoptivmutter Cuba ihn verstoßen hat. Er hat ihren hohen moralischen Ansprüchen nicht genügt. Mariana schließlich ist Tänzerin und hat Keuschheit gelobt, wenn sie den Part der Giselle im Staatstheater von Havanna spielen darf. Alle drei suchen ihr Glück und alle drei werden es finden – jedoch nicht ohne eine schwere Wahl treffen zu müssen. Voll poetischer Bilder und gespickt mit surrealen Einfällen ist DAS LEBEN – EIN PFEIFEN zweierlei: ein Plädoyer für Lebensfreude und gegen Schicksalsergebenheit im allgemeinen, und eine Liebeserklärung an Kuba und seine Hauptstadt im Besonderen. Mit einem Vortrag von Frau E. Tilch-Bauschke zu dem Thema „Die subversive Kraft der Psychoanalyse.“ Mehr Infos zum Film unter www.pegasosfilm.de

Der „beste lateinamerikanische Film 2003“, hat in seinem Heimatland Kuba viele Emotionen geweckt: in Havanna stürmten die Leute das Kino und in Miami rissen sich die Exilkubaner um die ersten Raubkassetten. 24 Stunden im Leben „durchschnittlicher“ Kubaner: Da sind beispielsweise der Bahnarbeiter Heriberto, der gerne Musiker wäre; der Arzt Juan Carlos, der als Clown auftritt, und ein pensionierter Professor für Marxismus, dessen 79jährige Frau an der Ecke der einstigen Prachtstrasse Prado Nüsse verkauft, um die karge Rente aufzubessern. Die einzelnen Geschichten – jede für sich eigentlich unabhängig – überkreuzen sich in dieser Stadt, die trotz ihres Verfalls vor Vitalität strotzt. Pérez komponiert aus Beobachtungen, Klängen, Musik, Gesichtern, Geräuschen, Gesten und Rhythmen seine visuelle Suite und ein Stück Kino, wie man es selten gesehen hat. Auf Dialoge kann er bei diesem Porträt (s)einer Metropole ganz verzichten. Eine Liebeserklärung an eine Stadt, ihre Bewohner und das Kino.

Giovanna, verheiratet und zweifache Mutter, schmückt ihren stupiden Alltag in Fabrik und Küche mit heimlichen Blicken durch das Fenster zu ihrem attraktiven Nachbarn Lorenzo von gegenüber. Das Schicksal bringt ihr den alten Mann Davide ins Haus, der ihr nicht nur eine herzzerreißende Liebesgeschichte zu einem Mann nahebringt – nein auch Lorenzo kommt real in ihr Leben. Und Giovanna muß sich entscheiden: zwischen Lorenzo und der Bindung an ihre Familie, zwischen ihrem öden, aber sicheren Job in der Fabrik und einem freien, aber unsicheren Neuanfang als Schülerin Davides, der sie die Backkunst lehren will… Preise: Vier ital. Filmpreise „David di Donatello“ – Bester Film, Beste Musik, Bester Hauptdarsteller, Beste Hauptdarstellerin; Publikumspreis 2004 bei der „Cinema Italia“-Tournee der AG Kino.

Wir sind in Rom. Die Clique des schwulen Traumpaares Lorenzo und Davide trifft sich zum gemeinsamen Abendessen, es wird getanzt, gelacht und geredet… Doch der ausgelassene Abend steht unter keinem guten Stern, als Davides junger Liebhaber Lorenzo unvermittelt zusammenbricht. Einfach so. Alle stehen unter Schock. Im bleichen Licht des Krankenhausflures wird schnell klar, was geschieht, wenn Freundschaften auf solch eine harte Probe gestellt werden! Weltbilder wanken, Fassaden bröckeln, eine heimliche Affäre kommt ans Tageslicht und Lebenslügen werden entlarvt. Männer beginnen plötzlich, über lange begrabene Gefühle zu reden, während sich die Frauen alle Mühe geben, ihre Geheimnisse zu verbergen. Doch auch – oder gerade – Zeiten größter Trauer bieten die Chance auf ein neu geordnetes Weiterleben danach. So kann auch Lorenzos Vater, der seinen schwulen Sohn einst verstieß, nun endlich Frieden mit Lorenzo – und sich selbst – schließen. Ein optimistischer Film voller Humor über Freundschaft, Tod und Seitensprunge, in dem Regisseur Ferzan Ozpetek („Hamam – Das türkische Bad”, „Die Ahnungslosen”) erneut ein herausragendes Schauspielerensemble versammelt. “BESTER SPIELFILM” Publikumspreis VERZAUBERT Filmfestival

Finanzkrise oder nicht. Der Grieche, speziell der griechische Mann, zieht sein Ding durch, wie es ihm beliebt. Im Herzen leicht anarchistisch und der Obrigkeit misstrauend, baut er sich seinen eigenen kleinen Mikrokosmos, der am besten unveränderlich zu bleiben hat, so wie er sich das erdacht hat. Stavros, der zusammen mit seiner kranken Mutter in Athen lebt und einen kleinen Laden betreibt, erlebt, wie seine Existenz plötzlich erschüttert wird, als er erfährt, dass er womöglich überhaupt kein Grieche ist. Süffisanter und mit liebevoller Bosheit inszenierter Film, der seinen Helden die Hosen runterlässt, ohne ihnen ihre Würde zu rauben. (ohne Altersbeschränkung)

Die Richterin Beatrice Ntuba und die Staatsanwältin Vera Ngassa arbeiten in Kumba, einem kleinen Ort im Südwesten Kameruns, und begreifen sich als Anwältinnen von Frauen, die Opfer von Gewalttaten wurden. SISTERS IN LAW verfolgt die Verhandlung dreier Delikte aus dem Dorf: Ein kleines Mädchen wurde von ihrer Tante misshandelt, eine junge Frau beschuldigt ihren Nachbarn, sie vergewaltigt zu haben, und eine Ehefrau will sich nach Jahren der Qual von ihrem jähzornigen Mann scheiden lassen. Ein leidenschaftlicher Film über das pralle Leben in Afrika.

Yuma ist jung, fröhlich und lebenshungrig. Doch das Milieu, in dem sie aufgewachsen ist, bietet ihr wenig Perspektiven. Nur als erfolgreiche Boxerin sieht sie eine Chance, den Armenvierteln von Managua zu entkommen, wo sich die Gangs um die Kontrolle über die Straßen streiten. Dann begegnet sie Ernesto, einem jungen Journalismus-Studenten. Ihr Leben erfährt eine plötzliche Wendung. Für Yuma eröffnet sich eine völlig neue Welt – mit anderer Musik und einem anderen Lebensgefühl. Eine Liebesgeschichte beginnt, die jedoch aufgrund der sozialen Gegensätze zum Scheitern verurteilt zu sein scheint. Yuma muss für ihr Glück und ihre Zukunft weiterkämpfen. „La Yuma“ ist der erste Spielfilm aus Nicaragua seit 20 Jahren. „Eine glaubwürdige Milieustudie von vibrierender Intensität. Voller Charme, lebensfrohen Figuren und einem fast verzweifelt zu nennenden Humor.“ (Die Welt) Florence Jaugey, 1959 in Nizza geboren, studierte Schauspiel und arbeitete in Frankreich am Theater und für Kino und Fernsehen. Seit 1990 lebt sie in Nicaragua, gründete die Produktionsfirma „Camila Films“ und drehte mehrere Kurz- und Dokumentarfilme. Für ihren Kurzfilm „Cinema Alcazar“ erhielt sie 1998 auf der Berlinale den Silbernen Bären. Mit ihrem Debütfilm “La Yuma“ gewann sie international Auszeichnungen, u.a. Alma Blanco als „Beste Darstellerin“ beim Filmfest in Guadalajara und Cartagena.