Heiße Sommernächte in Brooklyn – Kunststudent Adnan ist in der Stadt, um die Wohnung seines Onkels zu hüten. Er hat nächtliche sexuelle Begegnungen mit einem Essenskurier, er jobbt in einer Kunstgalerie, wo die verspielt-queer-expliziten Stickereien des älteren Künstlers Sal ausgestellt werden. Mit Sal hatte Adnan ein Jahr zuvor eine zärtliche Affäre – Vergangenheit und Gegenwart verflechten sich, zwischen Hook-Ups am Spielplatz und dem Rauschen der Stadt, zwischen funkelnden Häuserschluchten und einer Hütte mitten im Wald entführt der Film sein Publikum aus dem Driften durch New York in die sommernachtträumerischen Gefilde des Verwunschenen: Dort liegt im Sex so viel Bedeutung wie in der Kunst, dort kann man sich fallenlassen und einfach genießen.

Eine der großen Entdeckungen des Filmfestivals in Cannes 2025!

England in den 1920ern. Schriftsteller Owen landet wegen seiner Homosexualität in der geschlossenen Psychiatrie. Während einer Reihe von ärztlich verordneten „romantischen Verabredungen“ erzählt er einer Krankenpflegerin seine Geschichte: Wie er zuerst glaubte, Frieden und Glück mit seiner Liebe zu Philip gefunden zu haben – und zu spät erkannte, wie tief dessen Selbsthass wirklich saß. Denn Philip wollte mit einer Operation seine verbotenen Gefühle zügeln – und Owen sollte das Messer führen.

Basierend auf historischen Ereignissen erzählt der Film von den Ursprüngen der Konversionstherapie in unvergesslichen Bildern, die diese „Behandlungen“ und ihrer Folgen sicht- und fühlbar machen – eine herzzerreißende, letztlich dennoch lebensbejahende Geschichte in einer dunklen Epoche für queere Menschen: „LILIES NOT FOR ME zeigt die brutale Schlichtheit der Homophobie und zugleich die fragile Stärke queerer Selbstbehauptung. Ein Film, der lange nachhallt.“ (queer.de)

Tom und Ajani, zwei junge queere Männer, ziehen aus der restriktiven holländischen Provinz ins vielversprechende Amsterdam, um sich den Traum vom Filmemachen zu erfüllen. In der bunten Amsterdamer Queerszene finden sie Freundschaft wie auch Herausforderung: Im pulsierenden Nachtleben wird ihre Beziehung auf die Probe gestellt, bei verspielten Nächten zuhause, bei verrückten Limousinenfahrten und nicht zuletzt in den Dampfschwaden der Sauna.

Dieser intime Blick auf den Kampf um Selbstakzeptanz vor dem Hintergrund einer neuen Umgebung ist ein lebensfroher Film in bestechenden Schwarz-Weiß-Bildern über Liebe, Identität und die Suche nach dem eigenen Platz in der Welt.

Lourenço, ein Brasilianer in Provincetown – queeres Mekka an der US-Ostküste –, ist nach einer unglücklichen Beziehung auf sich gestellt. Inmitten der Schönheit von Cape Cod schlägt er sich mit Putzjobs durch, wobei sein Touristenvisum bald ausläuft. Dann begegnet er Maurice, einem Arzt in Ausbildung, der mit Freunden Urlaub macht. Und der sich als Afroamerikaner ebenfalls fremd fühlt.

Das Flair herrlicher Strände und der drohende Verlust der Aufenthaltsgenehmigung, zarte Verbundenheit und eine Romanze auf Zeit: Hauptdarsteller Marco Pigossi, Ehemann des Regisseurs, bringt mit seiner lebendigen Darstellung eine überzeugende Natürlichkeit in dieses emotionale Drama. „HIGH TIDE zeigt uns Figuren, die mit der Ungewissheit kämpf(t)en und daher ahnen, dass alles vergänglich und zerbrechlich ist.“ (kino-zeit.de)

Nach fünfzehn Jahren Beziehung ohne Trauschein glaubt David, dass nun die Zeit reif für einen neuen Lebensabschnitt ist. Also plant er eine Traumreise über die Route 66 und eine Hochzeit in Las Vegas, aber als er seinem Freund Quique die alles entscheidende Frage stellt, lässt dieser ihn vor allen Leuten abblitzen. Doch David will endlich wissen, wie sich eine Hochzeit anfühlt, und hält darum eisern an seinem Plan fest. Sein Problem: Die Reise ist gebucht, und innerhalb von zehn Tagen muss er einen anderen Mann finden, der ihn heiraten will…

Die schwule Feel-Good-Romcom mit Sommervibes: Frech, witzig, romantisch – fühlt sich an wie Urlaub!

Der junge Literaturdozent Gabriel zieht nach Rio de Janeiro: In der Szenekneipe Glória, wo die queere Nachbarschaft auf die Sexarbeiter*innen der umliegenden Straßen trifft, findet er die Familie, die er immer gesucht hat. Er verliebt sich in den Escort Adriano, der ihm eine aufregende, aber auch dunkle neue Welt eröffnet. Als Adriano plötzlich verschwindet, begibt sich Gabriel auf eine besessene Suche, bei der er nicht nur sich selbst in Gefahr bringt.

In fiebrigen, verführerischen Bildern zeigt Regisseur Felipe Sholl (Teddy-Award der Berlinale 2008 für seinen Kurzfilm TÁ), mit welcher Wucht die Sehnsucht nach Nähe in selbstzerstörerische Obsession umschlagen kann – und wie queere Wahlfamilien besonders in aussichtslosen Lagen Schutz und Wärme bieten.

Nach fünfzehn Jahren Beziehung ohne Trauschein glaubt David, dass nun die Zeit reif für einen neuen Lebensabschnitt ist. Also plant er eine Traumreise über die Route 66 und eine Hochzeit in Las Vegas, aber als er seinem Freund Quique die alles entscheidende Frage stellt, lässt dieser ihn vor allen Leuten abblitzen. Doch David will endlich wissen, wie sich eine Hochzeit anfühlt, und hält darum eisern an seinem Plan fest. Sein Problem: Die Reise ist gebucht, und innerhalb von zehn Tagen muss er einen anderen Mann finden, der ihn heiraten will…

Die schwule Feel-Good-Romcom mit Sommervibes: Frech, witzig, romantisch – fühlt sich an wie Urlaub!

Rosa von Praunheim, Aktivist, Avantgardekünstler, Ikone des schwulen Kinos und eine Sau vor dem Herrn, starb im Dezember – hier, in diesem Doku-Spielfilm-Essay, lässt er seine wilden Gedanken Revue passieren, ironisch und energisch: „Die Sau bin ich, gespielt von meinem Alter Ego, dem genialen Schauspieler Armin Dallapiccola. Der Film ist ein Traum, eine Parodie, eine Farce meines Lebens. Poetische Assoziationen zu meinem Tod, zu meinem Sexleben, zu meiner Wiedergeburt. Ich erinnere mich an die 150 Filme meines Lebens, an meine Liebhaber, denen ich Rosen in den Arsch stecke und die ich blind malen muss.“ (Rosa von Praunheim)

Heiße Sommernächte in Brooklyn – Kunststudent Adnan ist in der Stadt, um die Wohnung seines Onkels zu hüten. Er hat nächtliche sexuelle Begegnungen mit einem Essenskurier, er jobbt in einer Kunstgalerie, wo die verspielt-queer-expliziten Stickereien des älteren Künstlers Sal ausgestellt werden. Mit Sal hatte Adnan ein Jahr zuvor eine zärtliche Affäre – Vergangenheit und Gegenwart verflechten sich, zwischen Hook-Ups am Spielplatz und dem Rauschen der Stadt, zwischen funkelnden Häuserschluchten und einer Hütte mitten im Wald entführt der Film sein Publikum aus dem Driften durch New York in die sommernachtträumerischen Gefilde des Verwunschenen: Dort liegt im Sex so viel Bedeutung wie in der Kunst, dort kann man sich fallenlassen und einfach genießen.

Eine der großen Entdeckungen des Filmfestivals in Cannes 2025!

Lourenço, ein Brasilianer in Provincetown – queeres Mekka an der US-Ostküste –, ist nach einer unglücklichen Beziehung auf sich gestellt. Inmitten der Schönheit von Cape Cod schlägt er sich mit Putzjobs durch, wobei sein Touristenvisum bald ausläuft. Dann begegnet er Maurice, einem Arzt in Ausbildung, der mit Freunden Urlaub macht. Und der sich als Afroamerikaner ebenfalls fremd fühlt.

Das Flair herrlicher Strände und der drohende Verlust der Aufenthaltsgenehmigung, zarte Verbundenheit und eine Romanze auf Zeit: Hauptdarsteller Marco Pigossi, Ehemann des Regisseurs, bringt mit seiner lebendigen Darstellung eine überzeugende Natürlichkeit in dieses emotionale Drama. „HIGH TIDE zeigt uns Figuren, die mit der Ungewissheit kämpf(t)en und daher ahnen, dass alles vergänglich und zerbrechlich ist.“ (kino-zeit.de)

Rosa von Praunheim, Aktivist, Avantgardekünstler, Ikone des schwulen Kinos und eine Sau vor dem Herrn, starb im Dezember – hier, in diesem Doku-Spielfilm-Essay, lässt er seine wilden Gedanken Revue passieren, ironisch und energisch: „Die Sau bin ich, gespielt von meinem Alter Ego, dem genialen Schauspieler Armin Dallapiccola. Der Film ist ein Traum, eine Parodie, eine Farce meines Lebens. Poetische Assoziationen zu meinem Tod, zu meinem Sexleben, zu meiner Wiedergeburt. Ich erinnere mich an die 150 Filme meines Lebens, an meine Liebhaber, denen ich Rosen in den Arsch stecke und die ich blind malen muss.“ (Rosa von Praunheim)

Der schüchterne Colin kann es kaum fassen: Der attraktive, selbstbewusste Biker Ray interessiert sich für ihn! Ray fordert absolute Unterwerfung, zu der Colin nur allzu gern bereit ist. Er putzt, kocht, kauft ein und schläft anstandslos auf dem Bettvorleger. Im Gegenzug öffnet ihm Ray die Tür zu einer aufregenden Welt wilder Abenteuer und sexueller Ekstase. Doch etwas fehlt in der S/M-Beziehung, und Colin probt den Aufstand: Zärtlichkeit – zumindest an einem Tag in der Woche!

Alexander Skarsgård und Harry-Potter-Star Harry Melling brillieren in dieser erfrischend lässigen DomCom der unkonventionellen Art: „Eine queere RomCom im SM-Milieu, so frech und freizügig wie von Ralf König ausgedacht!“ (programmkino.de)

Drehbuchpreis der Cannes-Reihe „Un Certain Regard“!

Tom und Ajani, zwei junge queere Männer, ziehen aus der restriktiven holländischen Provinz ins vielversprechende Amsterdam, um sich den Traum vom Filmemachen zu erfüllen. In der bunten Amsterdamer Queerszene finden sie Freundschaft wie auch Herausforderung: Im pulsierenden Nachtleben wird ihre Beziehung auf die Probe gestellt, bei verspielten Nächten zuhause, bei verrückten Limousinenfahrten und nicht zuletzt in den Dampfschwaden der Sauna.

Dieser intime Blick auf den Kampf um Selbstakzeptanz vor dem Hintergrund einer neuen Umgebung ist ein lebensfroher Film in bestechenden Schwarz-Weiß-Bildern über Liebe, Identität und die Suche nach dem eigenen Platz in der Welt.

England in den 1920ern. Schriftsteller Owen landet wegen seiner Homosexualität in der geschlossenen Psychiatrie. Während einer Reihe von ärztlich verordneten „romantischen Verabredungen“ erzählt er einer Krankenpflegerin seine Geschichte: Wie er zuerst glaubte, Frieden und Glück mit seiner Liebe zu Philip gefunden zu haben – und zu spät erkannte, wie tief dessen Selbsthass wirklich saß. Denn Philip wollte mit einer Operation seine verbotenen Gefühle zügeln – und Owen sollte das Messer führen.

Basierend auf historischen Ereignissen erzählt der Film von den Ursprüngen der Konversionstherapie in unvergesslichen Bildern, die diese „Behandlungen“ und ihrer Folgen sicht- und fühlbar machen – eine herzzerreißende, letztlich dennoch lebensbejahende Geschichte in einer dunklen Epoche für queere Menschen: „LILIES NOT FOR ME zeigt die brutale Schlichtheit der Homophobie und zugleich die fragile Stärke queerer Selbstbehauptung. Ein Film, der lange nachhallt.“ (queer.de)